音乐综艺是什么一个怎样的存在？无疑是一种令广大乐迷既爱又恨电视节目（就我这么一个从来不看电视的人居然去读了广播电视学）的存在。最近几年，音乐综艺节目琳琅满目，就拿我曾经关注过的《歌手》与最近闹得沸沸扬扬的《乐队的夏天》为例，我们聊聊音乐综艺。
我是歌手
在这里谈谈我对这个行业的粗浅理解。
音乐综艺节目是音乐产业的衍生品，但是真要细分，我认为是一种纯粹的娱乐产品。那么既然有了这个观点后，很多争拗都可以有一个合理的解释了。
以《歌手》为例，单从演绎、台风、格调这几个方面去评定每位歌手，对比起当场的排名情况，有很多不合理的地方。比方说杜丽莎老师的淘汰。以杜奶奶的唱功与台风水准，她的淘汰令许多人不解，甚至当时我有一个朋友放词曰：台下五百聋子！
杜丽莎
再以《乐队的夏天》为例，它的比赛机制是残酷的排位制。中国人习惯了的“文无第一”在这一刻转化成赤裸裸的竞赛。
可是作为一个圈子，摇滚界的一些“座次”其实比各位观众老爷预想的要铁得多，在行内甚至是默认的。很多观众在抱怨说哪个哪个老炮乐队被小年轻挤了下去，我就想问一句，你愿意看到的节目走向是哪个该排哪个位就顺理成章地排哪个位，还是一个有一定实力又没怎么被大众熟知的中生代乐队因为某一个戏剧性的细节上位？显然后者能带来的话题性与关注度远远高于前者。
当然肯定有杠精说：我就是想看前一种，想看后者的根本不懂音乐。对于这种言论，我只想回一句：你投钱了吗？这个节目的收入不理想、未达到预期，是你来埋单吗？如果你回答说是，那我没话说。您大可自己投钱自己整一个你自己认为“公正的、尊重音乐的”节目给自己看。
刺猬乐队
但是作为一个综艺节目，它所关注的，是探讨音乐上的公平性与准确性吗？是给观众老爷们上一节音乐科班课吗？
当然不是！
作为综艺，真正重要的是它的话题性与传播效应，只有这两者处理得好，才会带来关注度和收入，有了这些，才会有尊重音乐本身的可能。如果要做到一些观众所认为的任务：普及音乐、表达观点，夹带点有价值的“私货”，流量将会是这一切的前提。
我还在《即刻电音》和《中国有嘻哈》这两个节目的评论区中（因为我没看节目，仅从背后逻辑出发）发现一个很值得探讨的现象——一些没有从地下圈子走向幕前、参加节目的音乐人的粉丝一直在说一些酸溜溜的话：
“要不是xxx没来，xx肯定拿不了x军”
一些从地下圈子走向幕前参加节目的音乐人因为失误、或者其他原因而被淘汰，粉丝们（甚至本人）有的会疯狂吐槽赛制的不公正、评委的不专业、自己的怀才不遇等等。
我认为这些举动是很没品的。正如前环球音乐总监相征先生说，一旦你参与了比赛，就默认了你尊重整个赛制与秩序，如果你没有参与、保持地下的身份、默默做自己的音乐，我们都会尊重你、不会轻视你，但是当你输掉比赛时，就应该尊重比赛的结果，这是参加比赛的基本操守（此处艾特一下远在澳洲的霍顿）。
即刻电音
因此，那些认为自己对音乐非常有见解的人，请你在看音乐综艺的时候不要太认真，还是那句老话，认真你就输了。
