唐诗常用的艺术手法之一，比兴，第一篇。比兴可谓是诗歌艺术中最为常用的两种表现方法，而且呢，可以说它是诗歌之成为诗歌的两个重要特征。中国古人曾对诗经作过一个归纳，认为是有六艺是赋比兴，风雅颂。其中风雅颂是诗之体，赋比兴是诗之用。也可以理解为风雅颂诗诗的体式而赋比兴则是他们的表现方法，那么笔芯在这里就有了非常重要的地位。也是诗区别于其他文体的两个重要特征，众所周知，比性在中国的诗经和楚辞中都得到了广泛的使用。
而到了唐诗中间笔芯就达到了一个极为纯熟的境地，以前我们曾经讲到过唐诗宋词的区别，唐诗与宋词的区别就在于比兴运用的多寡和优劣，宋人人不是不使用，而是说宋人使用的比兴要比唐人少得多，他们往往以议论为诗，以才学为诗，以文字为诗，而唐代的诗人则是大量的使用比兴的手法，用形象的画面去说话，由此就形成了唐诗的混雅混融，那样一种形象的产生。唐诗和宋词的主要区别就在这里了。所以我们从比新入手来看一看唐诗究竟有哪一些特点。
那到底什么是比兴？宋代的朱熹在《诗集传》中为比兴下了定义，他说笔者以彼物彼此物也兴者先言他物以引起所咏之辞也。比就是用别的一样物体来比做这种物体，简单的说就是比喻，兴用一个通俗的话来讲，就是借物起兴。为了表达作者的思想情感和他所需要描绘的主要内容，那么就先找一个与他有联系的其他物体来做一个引子，这就是借物起兴。
首先先来看一下比喻。最早为比喻下定义的是刘勰的文心雕龙中的比兴，在文心雕龙中这么讲，比类虽繁以切至为贵，则无所取焉。物虽胡越，合则肝胆。笔的种类很多，但是能够贴切准确的才是最为珍贵的两个物体，可能在本质上不一样，差别很远，但是他们合起来就非常准确的表达了你所要比的这样的一个对象，关于比喻有很多前辈做过一些定义，比如陈望道先生就讲要用比喻约有两个重点必须留神，第一比喻和被比喻的两个物体必须一点极其相类似，第二抵御和被比喻的两个事物又必须在其整体上极其不同，这两个应该是比喻的两个关键点，首先比喻和被比喻的事物，他们中间有一点必须是相类似，如果不类似，这一点就是不成立的。
第二呢，比喻和被比喻的事物又必须在整体上不同，也就是它们有着本质的差别，如果以人比人距离太近就看不出这种差别，这种比喻就没有意义了，所以钱钟书先生又进一步的讲说，比喻体现了相反相成的道理，所比的事物有相同之处，否则无法分辨，两者全部和不能相比，两者全部分无需相比，由此可见比喻这两个特点是非常重要的比喻，一般又被分为本体和喻体。所谓的文体就是被比喻的事物，所谓的玉体就是用来比作的事物，关于本体和喻体。 我们可以举一个简单的例子，比如我们的古人就已经意识到了大美人和花之间有一种微妙的联系，从美貌来讲美人也很美丽，花也很美丽。所以可以相比从他们的这个时间的久站来看，花期非常的短，美人的美貌也非常的短。
也可以用来相比从他们的品位上来看，花具有清香高洁雅致这样的一种品性，而美人也有一种高洁雅致的气质，所以可以相比于是美人和花就可以相比起来了，而他们两个又有着差异，一个是植物一个是人，所以他们中间有着非常大的差距，于是把花和美人形成了一个非常好的比喻。唐代的李白曾经写过《清平调三首》其中第三首就是用花来比喻杨玉环的，大家都非常熟悉，是名花倾国两相欢，所谓的名花和倾国倾城的美人两相欢，于是就把美人和花比作了一个非常好的比喻，当然这样的比喻用得多的话恐怕也令人生厌了，所以西方人曾经说过一句话，第一个拿花来比作美人的是天才，第二个拿花来比作美人的是庸才，第三个蓝花和美人比做的就是蠢材了。
由此可见的这个比喻虽然真的很好，但是要经常的进行创新，只有创新比喻才会有它顽强的生命力，用西方人瑞恰兹的话来讲，说比喻的效果很少是产生自其中所包含的逻辑关系的比喻，是一种半明半偷的办法，通过这种办法更多不同的元素可以组织到经验的结构中去，站了几个关键点，我们可以了解一个比喻，不是依靠逻辑关系进行的，它是依靠的是直觉，依靠的是想象，依靠形象思维来进行联系，同时比喻它包含着非常丰厚的文化内蕴。如果不用比喻这个话直接的讲出来，可能就没有那么生动形象了，反之，如果通过比喻来描绘，就大大丰富了文本的内涵，这就使得一个玉体有可能预示着多种的意义，于是文本的意义就丰厚了，那么比喻有很多的种类，我们不都去讲，我们就说几个比较重要的方法来做一个简单的介绍。
感谢大家的阅读，明天我们接着讲唐诗常用的艺术手法之一，比兴，第二篇。
