节拍表不仅是帮助编剧们整理素材和梳理思路的实用工具，也能为制片策划在阅读和分析剧本时提供依据。但剧作结构到底应该有10个，还是13个，还是15个部分呢？
每种节拍表都是有效的，且适用于不同的类型和情况。最后，在梳理完经典理论的剧作结构后，若飞同学还提出了自己钻研多年的心血——17个节拍的“飞记结构”。
PS：除了文中以《阿凡达》为例演示了节拍表的应用！
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我计划最近挑选了5本最为经典的剧作理论书籍，按照“结构”和“人物”的两条主线，分别介绍好莱坞电影剧作体系里关于这两个话题的分析和演进道路。这五本书都提出了对于电影剧作的理论模型并且通过例片示范和理论论证的方式介绍了自己的模型，对于年轻编剧具有很强的指导价值和借鉴意义。这五本书分别是：请点击领取—》800部中外经典电影剧本（专业挑选，个个精品）
《电影剧本写作基础》 悉德·菲尔德
《故事》罗伯特·麦基
《作家之旅》 Cristopher Vogle
《救猫咪》 布莱克·施耐德
《故事策略》Eric Edson
本文基于《作家之旅》、《救猫咪》、《故事策略 电影剧本必备的23个故事段落》提出的，将剧本分为10（13、或15）个部分的剧作结构模型，讨论一下剧本结构及其指导创作的方法。
为更清晰的分析这些节拍表的异同，我们选取了最经典最万精油的理论基础便是“三幕结构”作为对照，后续的节拍表均可对应到此结构中。
10个节拍
《故事策略》
《故事策略 电影剧本必备的23个故事段落》把电影分为10个部分，其划分标准较为简单，可以看做是三幕剧结构的简单升级版。
如图可见，《故事策略》以三幕剧为基础，然后将其细分为23个段落（请看《大师教你写电影剧本结构》），下面是《故事策略》的10个部分：
第一幕：平衡世界
引发事件：开始打破平衡
惊人意外#1：主角的状态被彻底打破，进入第二幕
第二幕：新世界，平衡世界的反题
中间点：新世界的新奇探险已经过去，主角开始面对反派的压力
第二幕高潮：主角似乎战胜了反派
惊人意外#2：之前的胜利只是假象，主角陷入深渊
第三幕：平衡世界真题与反题之后的合题
必须场景：主角和反派决战，最终获胜
结局：主角再次使世界平衡，这是一个与第一幕和第二幕都不同的新世界
13个节拍
《作家之旅》
《作家之旅》直接师承荣格的原型理论和神话学著作《千面英雄》，认为可以从流传至今的神话中总结出被全人类所共同承认的故事结构和典型人物。
在三幕剧的基础上，《作家之旅》总结了13个段落。
如果和三幕剧对比，是这样的。
《作家之旅》的13个段落
15个节拍
《救猫咪》
《救猫咪》是一本比较通俗的剧本书，也是现在较为通行分析剧作结构的书籍，把剧本分为15个节拍。
1. 开场画面（1页）
影片中的开始画面为整部影片的基调、类型提供了铺垫，吸引观众眼球。开始画面与结束画面相呼应。
2. 主题呈现（5页）
这部分通常是某人和影片的主人公交谈。主人公并不知道谈话的内容对他在影片中的角色延续极为关键。这部分交代影片的主题。
3. 铺垫（1—10）
剧本的前10页不仅要抓住我们和一位电影专业人士的兴趣，而且要介绍或是提示A故事中的每个角色。
4. 推动（12页）
某一封电报、敲门声、发现妻子和别人谁在床上——发生在主人公身上的某件事情使他感到震撼。这部分是影片中出现的第一次“剧烈打击”。
5. 争论（12—25）
剧本的这个部分发生在一个场景或是一系列的场景里。主人公在此时会对他要走的道路产生疑惑。
6. 第二幕衔接点（25页）
影片进入到第二幕。在这一幕里，我们把影片的主题世界扔到脑后，进入到第二幕中颠倒的“反主题”世界。主人公做出了选择——他的“旅程”开始了。
7. B故事（30页）
一般而言都是爱情故事，但实际上这个故事会引起人们关于一部好电影的主题的讨论。
8.游戏（30—55页）
在这部分我们忘记了故事主线，享受“大场面”和“激动人心的时刻”，沉浸在“影片许下的诺言”之中。
9. 中点（55页）
这是一部影片的分水岭，我们重新回到主题，气氛越发紧张，倒计时出现，主人公开始面临压力。
10. 坏人逼近（55—75页）
内部（主人公的团队存在问题）和外部（真正的坏家伙开始发威）开始捣乱。
11. 一无所有（75页）
“人为的失败”和我们发现了“死亡气息”的时刻，有人必须在这里死亡。
12. 灵魂黑夜（75—85）
在这部分的剧本里，主人公失去了所有的希望……
13. 第三幕衔接点（85页）
黑暗并没有持续很久。在故事B里，由于萌发了新主意，新灵感，或是出于爱人最后一刻的行为或是建议，主人公选择战斗。
14. 结局（85—110页）
两个世界的“综合”：从他的过去和此次的经历中，主人公找到了第三条路。
15. 终场画面（110页）
与开始画面相呼应，变化已经发生。我们都知道所有的故事都和变化有关，这种变化最好具有戏剧性！
《救猫咪》除了提出了15个节拍表之外，还为编剧提供了一个非常方便的写作工具，案板和小卡片。
这是《救猫咪》的案板，以三幕剧为基本结构，在每一幕上贴满小卡片，一部电影大概有40个左右卡片。这个卡片大概等于罗伯特·麦基在《故事》中的“序列”，包含1-5个场景，完成一个戏剧动作。
这是《救猫咪》的卡片释例，把这样的卡片贴在上一张图的白板上就可以完成剧本结构的搭建。
卡片最后两行需要解释一下。“+/-”的意思是该序列的情绪转折，在每个序列中一定要有至少一个情绪转折。在《故事》中，麦基要求如果上一个序列以悲伤的情绪结尾，下一个序列一定要也以悲伤的序列开头，形成“+/-”“-/+”“+/-”“-/+”“+/-”“-/+”“+/-”“-/+”……的序列链条。《救猫咪》的要求比较低，只要包含情感转折即可。
“><”的意思是矛盾和冲突，每个序列中一定要有一个主要矛盾。《你的剧本逊毙了》这本书甚至要求每一场都要有矛盾，否则你的剧本就逊毙了。我们说每一场都要有戏，这个“戏”指的就是矛盾和冲突。遍布全片的矛盾撑起了整部电影。
17个节拍
“飞记结构”
下表把上文说到的三种结构放在一起。
如图所示，我已经尽量把每个模型的结构尽量涵盖其他模型了，还是出现了一些天窗。这也就是说，这些模型，虽然都非常有效，但是仍然具有某些缺漏（灰色标记）。如果我们把三个模型拼在一起，可以得到一个比较完整的，共计17个部分的飞记剧作结构模型。
其中“事件序列”指的就是《救猫咪》里的小卡片，一个节拍可以包括1-5个序列。“情绪变化”和“主要矛盾”《救猫咪》都提过了。“情节转折”很好懂。“悬念”包括节拍内提出的悬念或回答的悬念。“信息”是编剧备忘录，很多时候在搭结构时会想到很有趣的细节信息，如果没有记下来，在写剧本的时候可能就已经忘了。
工具应用
下面是按照这个标准整理的《阿凡达》的结构，填充第一行和第一列供示范：
大家在看完本文后，可以找来卡梅隆的电影《真实的谎言》，尝试用我的方法对比一下，自己划分《真实的谎言》的结构。《泰坦尼克号》是嵌套结构，而且是爱情和灾难的类型杂糅，比较复杂，可以在拉完相对比较简单的《阿凡达》和《真是的谎言》之后再研究。
最后，需要提醒大家的是，这些剧本结构仅仅是好莱坞剧作体系中比较有代表性的几个，除此之外，还有很多其他讨论好莱坞剧本结构的书籍，在好莱坞之外，有更加广阔的天地，切忌生搬硬套。
