山水画最需要是便是迁想妙得。成熟的画家，其迁想当以丰富的生活经验作基础，从自己的长期实践中养成一种自觉的程序来进行。也就是说，不少艺术创作的迁想，以学穷性表，心师造化为前提。进而言之，到了画家作充分的迁想之后，他在艺术创作上必然是立万象于胸怀，这样，创作有了饱和的互相联系的条件，创作的成功率是可望可及的。
中美协赵洪霞新品一丈二泼彩山水画《绚丽云霞到深山》
刘勰在《文心雕龙》物色一节中有一段话：“是以诗人感物，联类不穷;流连万象之际，沉吟视听之区，写气图貌，既随物以婉转，属采附声，亦与心而徘徊。”说的是关于诗人的写作，用来阐述画家对外界的感受及所表现，其理是相通的。在历史上，中国的优秀画家，以自强不息的精神，在不断的实践中，逐渐有所感悟，逐渐提高艺术创作水平，从而使画学在理论上逐步地充实而完善，绘画理论的完善有促使绘画实践的不断成功，久而久之，使传统中国画达到齐造化之功，夺造化之真的境界。在表现的要求上，尽一切努力，使之达到“乘一总万，举要治繁”，竟于东方艺术上发出奇异的光辉。
能够在历史的艺术之路上发出光芒，那就非常不一般。不见得我们的绘画作品能达到如此高度，但至少在艺术中找到其中的能量点，让自己的绘画作品站得住，挺得起。《绚丽云霞到深山》，赵洪霞运用大片的泼彩红色，来衬托出绚丽的云山，让云山穿上红色的衣裳，飘洒在整个群山之上，这样的画面震撼力就强，就显得十分的高大和辉煌，或许也只有这样，才能够展示出深山中那份独有的英雄气概。看的出来，赵洪霞在寻找笔墨语言的同时，还在寻找迁想妙得，让自己的山水画拥有一定的符号，只要有感觉，或许就是他本人的作品，打上时代的印痕，这样的想法是非常好的，更是一位艺术家所追求的。
绘画者的心胸决定着他的绘画方向，当然这样说有些牵强附会，但是内因非常重要，也就是说妙得更重要。山还是那座山，就看能从山中找到什么，放置在艺术中，彼其成为一件艺术作品，那么这座山也就活了，有了艺术的氛围，让观者得以愉悦，得以升华，给与灵魂的鼓舞，这就是艺术的成功之路。
赵洪霞的《绚丽云霞到深山》其独到之处正是在这片泼彩之上，如果没有这一点，这幅画的内涵就会失去了很多，就会感到少了一种奇妙的境界。
