1000字范文,内容丰富有趣,学习的好帮手!
1000字范文 > 【摄影技巧】摄影 如何用视觉语言 表现人物内在情感——9个技巧

【摄影技巧】摄影 如何用视觉语言 表现人物内在情感——9个技巧

时间:2024-02-18 14:20:43

相关推荐

【摄影技巧】摄影 如何用视觉语言 表现人物内在情感——9个技巧

摄影,通常表现的都是视力所及的外在形象,如果不经过训练,很难表现人物内心的情感。

这就要求我们了解基本的视觉法则,知道用什么样的视觉符号,通过暗示,表现人物内在的情感要素。这里介绍9个技巧,帮助你练习拍摄:

一,.寻找有趣的拍摄对象

拍摄对象的选择是最重要的,

人像本身要有趣有特征,

你才能通过视觉手段去表现,

寻找不同年龄,民族和背景的人,

作为拍摄对象,

迅速在简单的背景下拍摄,

收集这些有趣的照片,

也许这是锻炼与陌生人

交流能力的好机会,

征得他们的同意参与你的拍摄项目。

二,.要有创造性的背景

关于背景,要突出人物主体,

简单的复杂的虚化的背景,

不能喧宾夺主,可又要打破惯例,

不妨让拍摄背景

变得戏剧性和多彩起来。

三,不断改变相机的角度

当然,你可以倾斜你的相机拍照片,

地平线是斜的,没关系,

你的人物将会更加有活力。

这样拍时,顺便尝试下对角线构图,

打破稳定的规则,是不是更生动。

四,.可以实验各种主题

尝试不同的情绪和情感,

甚至发挥拍摄对象的极端情绪。

五,加入运动的元素

*使用慢速快门,主体移动

*主体不动,使用

慢速快门,周围物体移动*

在按快门时,镜头快速变焦

*再就是用快速快门冻结运动吧

六,失真

当我们把清晰的照片

作为好照片的一个衡量标准时,

失焦被提起过很多次,

也许失焦会拍摄出主体真正的情感,

还有摄影师对于被拍摄者的情感。

七,使用广角

虽然某些广角焦段会造成一定的失真

(所以保证你的模特有个好心情),

但是这种拍摄人像的效果

有足够的视觉影响力,

在纪实,新闻拍摄中,

也是常用的表现重大问题和人物的方法。

当背景有线条形状时,看下图,

可以形成放射性的夺目效果。

八,改变常用的拍摄模式

看看你以前的照片,

拍摄人像你是更喜欢

横画幅还是竖画幅呢,

你要根据使用的场合选择画幅。

九,抓住特点,寻找共性

学会摄影,就是保持动力和创造新的想法!

摄影中最困难的事情之一,就是保持动力和有新的想法。

1. P mode 拍摄,只使用曝光补偿拍出不同的效果

找人当模特儿(没有的话就拍静物吧)在Pmode下分别拍摄曝光补偿 0、+1、+2、+3、-1、-2、-3 的照片,然后再比对现实的影像,观察曝光补偿怎样影响照片。

2. 一日 1000 张照片

在一天内拍摄1000张照片,如果你找到一个觉得好看的景点,尽量为每个景点拍摄至少 10 张照片。这会训练你的构图、角度和抓准拍摄时机。

3. 眼神接触 vs 没有眼神接触

如果不知道街拍的时候到底应该拍摄以上哪种,那样就两种都试试看吧,摄影师个人的做法是接近主体拍摄“没有眼神接触”的照片,再等待对方注意自己,再拍摄,如果可以的话,也能在拍摄后礼貌地和对方打个招呼。

4. 请你的拍摄对像看着不同方向

如果你去拍一个陌生人,要指导他是很难的,因此摄影师会采用“叫他们不要笑,看着上 / 下 / 左 / 右”的方式。通常人都会有比较好看的一面,而脸朝着不同的方向也能表现出不一样的气氛,例如抬头会表现出自信感,低头则看起来内俭 / 消极一点。

5. 只拍摄地上的东西

当提到摄影,人们习惯拍摄和自己眼睛水平线一样的东西,改变角度让你可以看到其他。

6. 要求自己站在同一地方,拍摄 10 张照片

和第四点提到一样,我们通当拍一两张照片就移动了,迫自己站在同一点拍摄能够激发更多创意想法。

7. 限制一天只能拍 36 张照片

相当于一卷菲林的格数,这个练习将帮助你学习控制自己不要乱拍多余的照片,在按下快门前思考的时间更多。

8. 拍摄街角一个小时

街头摄影我们通常都会边走边影,而很少固定于一个范围,这个练习能让我们意识到应该先找一个好的场景拍摄。

9. 一年间只拍黑白照

由于我们肉眼看不见单色,黑白影像对世界而言可以说是抽象的东西,这也是为什么黑白摄影会让人觉得更有“艺术感”。

10. 一个月内只拍 JPG

不要太依赖后制,拍什么都想着“回去修 RAW 就可以”会让你的摄影退步,所以尝试只拍 JPG 吧。

11. 一年内只是同一部相机,同一款镜头

大多数摄影师都不缺镜头,新镜买完一枝又一枝,但若不想被器材分心,可以尝试用这个练习来让你有更多时间跟自己的相机镜头相处。

12. 一个月内每天都拍照

听下去很容易,但其实很多人都懒得拍照,这一个练习也可以用手机。拍得愈多,对事物的体会就更多。通过重复拍照、反馈、批判自己的照片不断改善和学习。

13. 一个月不要拍摄

为了平衡之前一大堆强制拍照的练习,一个月不要拍照,当你失去拍摄的机会时,或者反而能激发出新的热情。

14. 0.7 米挑战

把镜头对焦点固定在 0.7 米(约是手臂伸直的距离)用这对焦点拍摄一个月。这练习迫使你物理上更接近被摄对像(包括人和动物、死物)。

15. 一星期拍摄“没有头”的照片

摄影师觉得肢体比脸孔更加有趣,所以希望大家也识识把重点放到被摄者头部外的地方。

16. 打印作品集

拿在手中的照片比起存在电子世界的影像更真实,这个任务也会给你一个很好的机会重新检视自己的作品。

17. 写下你不喜欢的摄影作品列表

一个人如何找出自己想要的风格?其中一个方式就是把“不想要”的全部列出,找出你不喜欢的摄影类型,写下来,用消去法找出自己真正想要的。

18. 一星期内只用直觉拍摄

摄影最大的障碍之一,我们总是纠结要拍摄早好的照片。跟随你的直觉、灵魂和本能,只需按下快门,不要想太多。

19. 在一年间,每个月买一本摄影书

摄影师说:“Buy books, not gear.”观看更多他人的作品,比起追求器材更有助进步。

20. 一天中只拍摄人们的手

很少人知道如何捕捉情绪,而主体的身体语言可以表现很多东西,试试重点只拍摄别人的手(或手势),你可以在照片内学习或解读到更多。

本内容不代表本网观点和政治立场,如有侵犯你的权益请联系我们处理。
网友评论
网友评论仅供其表达个人看法,并不表明网站立场。