“这是一首慢速度舞曲，他的旋律、和声与节奏始终如一，且用小鼓节奏接连不断地给以强调。一个核心因素的多样变化促成了管弦乐队的渐强”。
Lot5764
法国作曲家拉威尔
《波莱罗舞曲》乐谱手稿
26.5×35cm
1份1页附证书
此手稿是拉威尔（1875-1937）将其最著名的音乐主旋律完整写下，并在中央标明《波莱罗舞曲》（Bolero）。“波莱罗”一词是指一种西班牙舞蹈，这首曲子也正是拉威尔为一西班牙女舞蹈家所作。它在初演后就传遍大街小巷，为狂热的人们奉为圭臬。这也是拉威尔的最后一首管弦乐作品。
1928年，西班牙芭蕾舞女演员伊达·鲁宾斯坦约请拉威尔为她写一篇舞蹈音乐。最初，拉威尔不愿为此创作新的作品，但答应把西班牙作曲家阿尔贝尼兹（1860-1909）的几首钢琴曲改编为管弦乐曲。后来拉威尔知道阿尔贝尼兹作品的配器权属于费尔南德斯阿尔博斯（1863-1939），而他已为另一位舞蹈女演员把阿尔贝尼兹的作品改编为一组舞蹈组曲，于是拉威尔不得不重新创作。
拉威尔心中酝酿的配器构思是将这个作品写成一首乐队练习曲：全曲是一个巨大的“渐强”，在小鼓无休止的三拍子节奏背景上，由各种乐器演奏的两个17小节的旋律不断重复；在该作品中采用非常独特的手法，全曲在一个固定的节奏背景上，由两个主题及其不断的交替反复组成，节奏充满活力，贯穿全曲始终；全曲均在C大调上，只是最后的两小节才开始转调，前半部分配有和声，除了独奏就是齐奏，后半部分附有淡淡的和弦，自始至终只有渐强的变化……这就是著名的《波莱罗》。
拉威尔是印象派作曲家的最杰出代表之一，但一直不愿承认自己的这一身份。他的作品虽然像德彪西一样追求色彩性的音乐效果、不加入过多戏剧性的大起大落，但也更加机械、传统、讲究和声与对位，使得作品风格又倾向了古典音乐的纯净与优美。他喜爱音乐喷射出的缤纷五彩、光彩夺目的人造烟火，喜爱富于诗意的洪亮的声响。
