斜体字算“编者按”吧我记得在思修和毛概课上，我都尽我所能宣传了摇滚乐。我觉得是足球和摇滚乐拯救了我这么一个不爱学习的又不爱折腾打架的非典型的坏孩子。其实作为一个国安球迷，我觉得是件特摇滚乐的事儿。因为这支球队不向恶势力低头，还能反对黑暗。这也跟摇滚乐的精神相契合。中国摇滚乐，怎么说呢。底子薄，按有些人的话说“开始既巅峰”。94红磡一夜，很多人说中国摇滚乐站起来了。流行金属的时代诞生了很多伟大的乐队。后来lsl事件再到全国封禁摇滚乐...让这种音乐走向了地下。在现在这个流行歌充斥着各大风云榜的时代，摇滚乐还是一种不入流的音乐。其实不光摇滚，以及说唱、民谣等独立音乐，都是不入流的。虽然我这是个球迷的公众号，但是因为疫情原因最近没有什么体育赛事，我又不打算去说八卦。所以我打算介绍一些我喜欢的乐队，每周三、六更新。欢迎大家来关注。今天要介绍的这支乐队是刺猬乐队。
刺猬乐队成立于，音乐风格为grungerock 、emorock。你们都是专业人士肯定能知道啥意思哈~(其实在《幻象波普星》这张专辑里玩过迷幻摇滚）主要成员为主唱&吉他：子健、贝斯：何一帆、鼓手：石璐。
自主发行专辑《HAPPY IDLE KID》；签约摩登天空并发行《噪音袭击世界》；发行《白日梦蓝》；同年9月，刺猬进行了长达一个月的美国巡演，横跨东西海岸，历经16个城市22场演出。同年11月，原贝斯手朱博退出刺猬；，发行《甜蜜与杀害》发行《幻想波普星》，风格变换成迷幻摇滚；发行《神经元》；发行《生之响往》；，参加音乐综艺《乐队的夏天》并最终获得第三名。刺猬从摩登天空转投太和音乐后，发行单曲《火车驶向云外，梦安魂于九霄》获得乐迷好评无数。其中“一代人终将老去但总有人正年轻”一句成为无数跟风成为摇滚乐听众的文化青年们的QQ签名。
以上基本都是我在百度上整合的资料，也属于刺猬乐队的“生平”吧。你说你提到刺猬，不给大家介绍也不合适，这是历史得弄懂。有人说刺猬风格让人捉摸不定，你说是punk吧，又没有传统的三和弦写歌法（手动狗头），刺猬的歌也编的特复杂。实际上他们属于grunge摇滚，就所谓的车库摇滚、垃圾摇滚。因为破坏力特别强，起码让听众知道，听这声儿这么噪就摇滚乐了。乐夏里高晓松说他们特有老摇滚的那种劲儿，其实赵子健自己也说，他们玩的是emo摇滚。从《火车》这歌里你就能知道他们的能量有多强。发那张专辑《幻想波普星》，风格暂时转变成了迷幻摇滚。乐夏里《火车》开头那段就出自这张专辑里的《我们飞向太空》。我想他们也希望自己的全部风格都能展示给观众吧。
(《幻象波普星》我很喜欢的一张专辑，程度甚至超过最经典的《白日梦蓝》)
刺猬曾经跟后海大鲨鱼、Carsick Cars等乐队一同被称为“后北京新声”区别于那个年代再往前推十年的新裤子、麦田守望者、花儿等那拨“北京新声”。其实现在你再看，什么后不后的，基本都不温不火了（相较于那些年来说）。刺猬这个乐队其实挺艰难的，（我不打算说赵子健跟石璐的故事，要想了解自己查去）出身校园在年轻时代，跟后海等乐队在D22成长起来。那是个什么年代，21世纪头十年，还有人喜欢摇滚乐的年代，接着北京奥运会的由头，北京焕发了新的色彩，好多热爱摇滚乐的外国朋友也来到北京，他们和这一拨北京乐队一起演出一起交流......开在五道口的D22就像一灯塔一样，给北京摇滚乐在年轻人的视野里带来前行的方向。后来D22关门了，快男快女火了，中国好声音响彻神州大地，彻底没有人喜欢摇滚乐了。何一帆和赵子健去上班，石璐在好多个乐队担任鼓手。再后来，其实他们玩不太下去了。乐夏里说要解散那不是假的。因为没有乐队的夏天这么大流量，没人关注摇滚乐，就算是出来了，那么多流量里也有真有假。很多听众只会四处去找免费的歌，门票仍然没人关注。音乐节是多了，但是也带来了一些不好的流量。我敢说一年过去后这些新增加的“粉丝”会有八成不再关注摇滚乐，不是瞧不起天天刷颜值的姑娘们，但这种粉丝的确长久不了。一旦有新瓜出线她们就会兴奋的过去接着吃瓜。但起码现在好的是他们可以靠音乐来让自己的生活变得好一点了。我觉得这很重要，你再跟我谈什么摇滚精神，一场演出挣25我也得饿死谁还干呀。只要刺猬还能写出好的作品，我就会坚持听下去。听刺猬你就感觉好像在听一个曾经是学霸但现在落魄的人。无论是白日梦蓝还是生之响往火车，都有这种感觉。今天推荐的乐队是刺猬，推荐他们的《伙计们真摇滚，那天我也在D22》(也叫《24小时摇滚聚会》)。这是一首写给那拨人演出场地的地方的歌儿在北京乃至全国的各个大大小小的livehouse里，一代又一代的人在躁动在宣泄在欣赏摇滚乐。D22只是其中一个，但是他带来的是折腾、乌托邦等等一切跟自由沾边的词语。当你来到livehouse，什么事情都可以放下，去全身心的投入到摇滚乐的世界里。乐评我不会写，我会学着写。但这首作品，我想说，歌词但是旋律真的“特别好”（张亚东语气）
