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原创|文学(戏剧 影视)剧本的写作要领 三篇连载-03|写作技能分享

时间:2020-05-25 01:42:16

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原创|文学(戏剧 影视)剧本的写作要领 三篇连载-03|写作技能分享

导读:本篇文章,重点介绍在文学剧本体裁上的知识、写作要求、注意事项。

共三篇,此为末篇,希望热爱写作的读者朋友们受用。

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文学剧本的人物塑造与结构安排

同小说一样,人物也是剧本的核心。诸如故事情节、环境之类都是附属于人物的,剧本所要表现的也是以人物及其活动为中心的社会人生,所以我们在剧本创作时,必须要重视人物的塑造。高明的编剧不只会编故事,更会写人物,将人物刻画的活灵活现的。

在我们写人物之前,必须在以下两个方面对剧中人物(尤其是主要人物)做个大致的预设:

一,应该让剧中的人物有个很适合的归属(结局)。

二,应该让剧中的人物有比较独到而且比较积极的生活观(生活态度)。

因为,表面上看,这些应该算是情节方面的安排,但实际上是关系到我们采用什么样的方式来塑造人物;人物的生活观往往左右人物的言行,人物有独到的生活观,其言行与个性一定有动人之处。

在我们预设并确定写什么样的人物之后,接来下就要具体塑造人物了。当然,塑造人物是要讲究一定技巧的。在这里,我们就介绍两种技巧如下:

一,要最大限度地利用对白来塑造人物;

二,要善于通过矛盾冲突来表现人物。

文学剧本的表现手段是以对白为主的。对白在表现人物方面起着至关重要的作用,人物的性格、精神面貌以及不同人物之间的性格差异等都可以通过对白来表现。

写剧本对白,我们务必要注意以下2点:

1)要紧扣人物的身份与性格;

2)人物张口说话务必是生动也鲜活的口语。

在上一篇文中,我们说过,文学剧本强调要表现矛盾冲突,而矛盾冲突又是发生于人与人之间的,这些矛盾冲突最能表现人物的性格及其内心世界了。我们要利用矛盾冲突的展开来塑造人物,是一种非常行之有效的手段。那么,可以在制造矛盾冲突上,我们有以下2种手段:

1)选择本身就包含冲突的事件;

2)要善于搭建形成冲突的人物关系。

在很多时候,矛盾冲突是由事件直接引发的,甚至矛盾冲突的发生、发展是伴随着事件的发生、发展的。从这个意义上来将,冲突就是事件,事件也就是冲突。这种本身就包含冲突的事件是最适合来表现人物的了。大体上,我们可以把它话分为3大分类的事件:

a,自然性的事件;

b,家庭事件;

c,社会性事件。

自然性的事件,指的是给人们带来重大生命财产损失的自然灾害,比如地震、洪涝、雪崩等。在这里需要指出的是,这些自然灾难性的事件一般不用做剧本的主要事件,但它们可以作主要事件产生的诱因。(唐山大地震)

家庭事件,指的是在家庭成员之间的矛盾冲突,比如情感纠葛、家庭暴力等。家庭是社会的主细胞,家庭事件往往能反映一定的社会矛盾。比如说离婚,虽然是夫去双方婚姻关系的解除,但它反映的并不仅仅是家庭问题,也是带有一定的普遍性的社会问题。由于家庭事件是能真实生动地反映人的生活与情感,表现人的性格与精神状态,所以,家庭事件包藏着很多戏份,比较适合于作为剧本的主要事件。

最后,是社会性事件。是指发生在社会上的矛盾冲突。比如战争、械斗、游行示威等。这种事件所包含的矛盾冲突一般要比家庭事件要强烈得多,它们更能有力地表现人物的生存环境以及精神状态。有时,我们在出于表现人物的需要,社会事件也可以跟家庭事件放在一起写。

在搭建人物冲突这方面,我们要注意的是,在剧中一般有几个主要人物和若干次要人物。要想塑造好这些人物,我们应该设法让这些人物之间能形成一定的冲突。那么, 有以下2点值得提出:

a,要设置性格截然不同的人物;

b,要恰当地搭配好人物之间的关系,使彼此之间产生冲突。

在我们设置主要人物时,至少要设置两个截然相反的人物,人物的性格反差越大,矛盾就会越突出。我们在设置次要人物时,也要注意于主要人物的性格对比。此外,在整部剧的人物关系当中,要注意使人物之间有对比,主要人物与次要人物之间以及次要人物与次要人物之间,都要尽可能在他们的性格上产生比较鲜明的对比。

虽然说人物性格本身各异,但不一定能够有冲突。因为,人与人之间的冲突,往往源于利益冲突的产生,而人们之间的利益冲突又多半在某种特别的关系之下发生的。比如说,两个同胞的兄弟,他们之间本来是和睦相处的,突然有一天他们的生活发生了巨大变化,因为兄弟二人同时喜欢上了一个女孩,在与女孩的三角关系中,兄弟之间自然而然地产生了矛盾,女孩与兄弟之间也有了矛盾……诸如此类的例子很多,暂时就举例这一枚。所以,我们要在人物关系中,制造矛盾,才能构成冲突。才能产生引人入胜的“戏份”。这就是为什么众多爱情剧终的人物总是以三角或四角甚至多角的关系出现的主要原因了。

最后,我们来了解一下,文学剧本在它的结构上的安排吧。

文学剧本的结构,也叫布局。也就是我们常说的剧情安排。剧本结构俨然是剧本的骨架,这副骨架合适不合适,往往决定着剧本成功与否。如果我们的结构安排得很糟糕,那么即便是剧本的选材和立意再新,我们写出来的剧本也不会成样的,它充其量是一堆“软肉”。所以,对一部剧来说,结构安排是务必要求我们要高度重视起来的。

那么,我们在结构安排上要注意以下两个原则:

一,剧本结构必须完整、统一;

二,安排剧本结构必须遵从原则。(下文详细见)

这里所说的完整、统一,主要指的是在构成剧本情节的事件(或人物的命运)有一个比较完整的发展过程,即有起因也有结果。

那么,怎样做到剧本结构完整、统一?大致有以下4种方式:

1)采用线形结构;

2)采用截面结构;

3)采用截点结构;

4)采用“聚焦”结构。

线性结构,就是指从故事的起因开始写起,遵照生活的逻辑,按照时间的先后顺序,我们将 故事的发展以及结构有条不紊地写出来,其矛盾冲突时逐步展开的;而且我们的人物关系和情节主要通过台词和具体的动作以及表情直接呈现在舞台(荧屏)上的。

截面结构,即截取某个社会一角,我们通过这个社会一角中的一系列人物的活动,反映出人们的生存状况,折射出带有普遍意义的社会本质。但是这种截取社会一角的生活横断面,以人物带动故事的结构方式,容易给人一种松散的感觉。我们为了克服这种缺陷,在具体结构式,必须有一个贯穿全剧的中心人物,而且要把这个中心任务的性格命运写出一个比较清晰的发展史,这样才能时我们的剧本达到完整、统一。

截点结构,它既不按照事件自然发展的顺序安排剧情,也不采用多人多时的截面结构,它是要我们有选择地从矛盾冲突比较尖锐的某个具体事件(我们姑且认为它是个“点”)入手,进而推进情节的发展,至于事件的起因,我们则可以在情节发展中适当予以回顾交代。这种结构,从总体上来说,比较完整。它还有一个优势,就是,能使我们的剧本在一开幕的时候就接近高潮,容易吸引观众。

聚焦结构,指在选取一桩能将众多人物和众多情节都贯串起来的大事件,这样有头有尾,前后照应,能让我们的剧本取得结构上的完整、统一。

以上这4种结构的区分是相对来说的,并不一定要单一使用。在有的剧本中,我们往往将不同的结构结合起来使用。

在整个专栏的最后,我们谈一下,安排剧本结构上要遵从的原则。就是上面说的“二”标题的详解,内容有2条如下:

1)要服从于主题表达的需要;

2)要有利于发展矛盾冲突的需要;

3)要考虑剧本对观众的吸引力;

4)安排剧本结构要精练。

5)

每一个剧都有其鲜明的主题。剧本结构,就是要我们力求表现出这种主题,所以安排结构要以主题为中心。

让结构服从于主题,比较传统的结构是“立主脑”、“一人一事”。这种结构一般比较单纯,人物也少,情节集中紧凑,主线突出,以情节来推动任务性格的发展。还有一种结构相对复杂的,人物比较多,情节也比较复杂,它不是以情节来推动人物性格的发展,而是以人物带动情节的发展的。我们采用这种结构的剧本,虽然跟采用“一人一事”结构的剧本比起来,其情节显得不是特别集中,但它同样能有力地表达主题。

剧本是非常强调矛盾冲突的。我们安排剧本的结构应该是为了展开矛盾冲突服务的,以有利于展开冲突为基本原则。

我们文学剧本创作的目的是为了演拍成舞台剧或影视剧,供给观众们欣赏的。安排剧本结构是,我们必须要考虑将剧情安排得引人入胜。为了增加剧本对观众的吸引力的方式有多种,其中比较常见的有:

设置悬念和制造“意外”。

所谓悬念,就是让观众在欣赏我们的剧情时,对全然不知或尚知道一点儿的故事情节和人物命运的一种关注或期待心理状态。在设置悬念这块,要注意以下3点内容:

a,为了让观众有所关注或期待,我们必须在剧本创作中将悬念的前提交代清楚;

b,为了让观众关注或期待的兴趣浓厚,我们悬念的内容必须能博得观众的高度同情;

c,为了让观众获得心理上的最大满足,我们必须在剧本创作中掌握剧情发展的节奏,不要随意将悬念的内容抖落给观众,而是在恰当时期“引爆”。

那么,剧本结构安排的需要设置悬念的方式有哪些?这就是我们接下来的内容了,请读者朋友们耐心阅读~

剧本结构安排在设置悬念这方面,有以下2种方式:

l在剧本一开场,就设置悬念;此时观众全然不知,开场设置悬念对观众有很强的吸引力。

l在剧情进展中设置某种悬念。不过,剧中设的悬念不同于开场设悬念,多少对观众也透露了一点信息,好奇的观众还是希望知道得更多。为此,他们也就饶有兴趣地关注后面剧情的发展。

所谓“意外”,是指剧情的发展出乎观众的意料,我们从而能极大的调动起观众的兴趣。

在安排剧本结构上要注意精练、不拖沓。比如说,我们可以采用正面表现与侧面表现相结合的方式。

正面表现,指某些故事情节直接呈现在舞台或荧屏上。

侧面表现,是指某些情节不直接呈现在舞台(荧屏)上,而是通过某种间接的方式加以表现。

正侧面结合的方式,比较常用的有以下2种:

a,带戏上场;

b,借助于剧中人物的叙述,来表现舞台(荧屏)上不便表现或不需要表现的某些内容。

所谓带戏上场,是指我们剧中的人物一上场,人物的表情、动作以及所说的话都带着明显的情绪,营造某种气氛。这情绪于气氛能侧面展现人物的处境或人物之间的关系。

在文学剧本创作中,我们必须考虑所要表现的内容可怕或不可拍或可演步可演。为了使我们的剧本结构不拖沓、节约文字,一些不便“可视化”的内容就可以通过人物叙述的方式来表现吧。

以上全部内容,包括前两篇的连载,就是关于文学剧本的写作要领,希望爱好写作的朋友们受用~

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