来自圣·塞巴斯蒂安的掌声
2002年9月末的一天，世界六大A级电影节之一的圣·塞巴斯蒂安电影节上，传来长达二三十分钟的经久不息的热烈掌声。观众全体起立，向中国影片《和你在一起》及其导演陈凯歌表达由衷的敬意，热烈的场面超过了当年柏林电影节上《霸王别姬》的获奖情景，让一向沉稳的凯歌导演当场落泪。
本次圣·塞巴斯蒂安电影节上，《和你在一起》在众多参赛影片中脱颖而出，获得最佳导演和最佳男演员两项大奖。
据报道，由于竞争激烈，每部获奖影片本该最多只获得一个奖项。然而最终评委们还是架不住对片中父亲角色的由衷喜爱，将最佳男演员的影帝称号，颁给了父亲的扮演者刘佩琦。
美国《时代周刊》发表了影评家理查德.柯林斯的文章，盛赞《和你在一起》是一部“包含光明色彩的严肃电影”；著名影评人史蒂文·霍顿则在《纽约时报》上称赞该片“营造了史诗的感觉”。
此外，影片《和你在一起》还先后获得金鸡奖最佳男配角奖、最佳音乐奖，以及百花奖最佳男配角奖、中国电影华表奖最佳男演员奖等多项大奖。
那么，这部反映一段平凡学琴故事的影片，是如何引发国内外电影界一致好评，触发观众泪点、征服观众内心的呢？
父子情深与父子尴尬
十多年前，外出打工途中的刘成，在火车站捡到了一个弃婴，襁褓边只放了一把小提琴。十多年后，身为厨师的刘成，带着初具琴艺的养子小春，从江南小镇来到北京，踏上艰难的学琴之路，试图寻求更广阔的发展空间。
让儿子成功，是刘成最大的心愿。
刘成是那么珍爱自己的养子，为了儿子，他可以终生不娶，一个人拉扯孩子艰难度日；为了儿子的学琴成功和出人头地，地位卑微的刘成，奔忙于北京街头，绝不放过任何一个能让孩子提升的机会，用尽了一个小人物的智慧和能量，卑微而谄媚的周旋于可能给小春带来帮助的各色人物之间，忍受着别人的白眼和冷遇。
刘成是精明的、世故的，甚至是有些势利的，然而这一切无不是出于一个父亲对儿子的爱，出于对儿子功成名就的期盼。从这个角度看，刘成无疑是一个合格的好父亲。
然而，世界上几乎所有地区的人们，父子关系都会有一种说不出的尴尬和距离感，正像一首日本歌曲描述的那样：“家兄酷似老父亲，一对沉默寡言人……”
对于含蓄内敛、不善表达情感的中国人来说，情况尤其如此。父子间往往既缺乏相互的亲情表达，也缺乏相互的沟通交流。
片中刘成与小春父子，面临同样的困惑和尴尬。父子之间的交流，是木纳的、事务型的，罕有动人的真情流露和直面沟通。
学琴期间，刘成像许多中国式家长一样，以爱的名义，越过小春的感受，在缺乏沟通协商的情况下，擅自作出令孩子无法接受的决定。
当他敏锐的察觉到名望极高的余教授，让小春获得成功的可能性更高时，不惜强行让小春中断与江老师的学习而改投余教授。
功利的、缺乏人情味和礼仪风度的换师行为，引发了父子间的矛盾。无法接受父亲擅自安排的小春，用卖琴拒学来表达心中的不满与反抗。父子间的矛盾由此爆发。
当小春终于被余教授接纳学艺，刘成打算离开北京时，已经知道自己身世的小春，突然伤心的冒出一句：“你是不是不要我了？”
父子之间明明是那么的依恋，那么的相依为命，话语中却是那么的隔阂，一切亲情和感恩都埋在了可叹的隔膜之中，令人满心蹉叹，倍感心酸。
表达与沟通的困惑，似乎总是伴随着我们多数人的家庭关系，成为我们传统文化中令人迷茫的一环。
亲人之间，人们总是习惯于默默的关注和付出，爱的表达与沟通往往被忽略，被隐藏。许多人终其一生，都没能抓住机会在亲人面前表达爱的真情，留下了终生的遗憾。
普通人的冷漠与真情
一个作品，把人物塑造成一个个热心肠的活雷锋，是容易做到的，然而这不是艺术，也不反映生活和人性的本真。
现实生活中，几乎每个人都有自己的江湖和冷漠，而多数人会在心灵深处，坚守一份善良和真诚，构成了现实中的人间真情。
一贯桀骜自负的江老师，对于小春父子的学琴请求，初始的态度是冷漠的、拒绝的。他深知以小春的家世和背景，若想在一个功利而复杂的世俗环境中，实现音乐的梦想是多么困难。
德高望重，不苟言笑，似乎颇有些城府的余教授，听了登门拜访的刘成对小春弃婴身世的讲述后，态度是冷淡的，将信将疑的，一段口述的“苦情”故事并不足以让教授动容。
而在艳俗的三陪女莉莉眼里，一开始的小春只不过是一个偶然邂逅，可以呼来换去，拉琴解闷的邻家小屁孩。随时可以用几个小钱打发了事。
三个历经世事的人物各有各的江湖和人情世故，准循着他们自己的生活逻辑和价值判断。一开始对小春父子不约而同的选择了冷漠视之的态度。
然而随着剧情的展开，随着对小春父子的不断熟悉了解，小春父子含辛茹苦、励志学琴的坚韧精神，小春优异的音乐感悟能力，以及小春父子待人的真诚、质朴，却在不知不觉中感染、温润着他们每一个人。
最终接纳了小春学艺的江老师，其实对音乐是那么的执着和热爱，他对生命的悲悯，以及他“用心感受音乐”的教学理念和方法，无不深深激励、熏陶着稚嫩的小春，让小春的琴艺跨上了一个新的台阶。
不露声色、独具慧眼的余教授最终放下了一贯的矜持，主动将小春纳入自己的麾下。对小春在学业上耐心细致的启发辅导，在生活上无微不至的照顾，无不体现出一个功成名就的音乐导师对人才的爱惜，宽广而温热善良的情怀。
见惯了尔虞我诈的三陪女莉莉，有感于情窦初开的小春对自己青涩而纯真的仰慕，由衷的感叹：“从来没有人对我那么好！”在小春父子面临困境时挺身而出，为了小春的学业做各种奔忙，表现出难能可贵的侠义和真诚。
江老师、余教授先后退还了小春的学费，因为他们为小春所做的一切，绝不是为了钱……
不经意之间，这些在我们生活之中似曾相识的普通人，放下了初始的冷漠，展现出他们内心深处的善良与温情，散发出令人心动的人性之光。
他们对待小春父子态度的冷热交织，恰恰反映出一种生活的原生态，一种真实人性与人间百态的写照。唯其如此，折射出的人性温暖才愈发迸发出强烈的艺术感染力，令人感叹不已。
一个普通的学琴故事，让我们看到了一场人间自有真情在的协奏曲，温润熨贴着每一个观众的心。
飞扬的琴声，音乐与爱的升华
音乐本身就是一种情感艺术，音乐演奏必须充满激情。无论是江老师的“用心感受音乐”，还是余教授的“你的音乐里要倾注感情”，都充分说明了这一点。
包括音乐在内的任何艺术形式都是为了打动和征服人心的。而最打动人心的源泉，是人与人之间真挚的情感、真挚的爱 。可以说，没有爱和情感对心灵的滋润和浇灌，音乐就无从谈起。
余教授为小春选定的参赛曲目《柴可夫斯基D大调小提琴协奏曲》，恰恰充满了激越飞扬的旋律和感恩的情怀。
余教授当着小春的面揭开他身世的谜底，也恰恰是为了深入启迪小春对音乐与情感的把握和理解。
小春的比赛竞争对手，出于对小春的妒忌，将余教授为小春暗自赎琴的行为私下里告知了小春，并做了恶意的解读。当那把被冲动卖掉的小提琴突然失而复得的出现在小春面前时，国际比赛对于小春来说已变得不再重要。
小春直到这时才真正理解了父亲。原来父亲刘成多年的含辛茹苦，无私的养育之恩才是他今生最重要的精神财富。对父亲的感恩和依恋之情像潮水般奔涌而来。
放弃参赛的小春不顾一切的奔向火车站，去追赶远去的父亲。他必须完成一次心灵的释放和洗礼。他不是被人抛弃的野孩子，他有一个那么爱他的养父，一个他生命中最重要的人，一个给了他幸福人生、为了他付出半辈辛苦的人，一个比他的音乐与成功重要得多的人！
此时的小春，放弃了一次成功机会，选择了对亲情的追赶和心灵的救赎。
小春最终在人潮汹涌的火车站大厅追赶上刘成，泪水如泉水般喷涌而出。
千言万语化作了一首激情飞扬的小提琴曲，代表了小春澎拜的心声；对养父的感恩、愧疚与心疼，全部化作了飞泻的泪水与飞扬的琴声。
动人心魄的小提琴旋律如奔涌的激流，震撼无比，在比赛现场与在车站大厅之间不断的切换。小春没有参加比赛，却胜似参加了比赛。一首柴可夫斯基的D大调，被小春诠释的如泣如诉！
小春终于用超凡的琴声，完成了一次心灵的救赎和琴艺的升华；用自己的音乐淋漓尽致的表达了对养父多年养育的感恩，交出了一份令人满意的答卷——一份远远超出比赛意义的答卷，获得了真正意义上的人生大奖。
当小春父子深情拥抱的那一刻，观众已忍不住泪水夺眶而出，亲情的宣泄是如此的震撼人心。
此时的观众和小春父子终于明白，最重要的其实不是取得心心念念的国际比赛大奖，最重要的其实只是：
“和你在一起”！
是的，人间真情的隽永价值远胜于一次追求名利的音乐比赛。
影片终于用感人的艺术手法弥补了现实生活中令人困惑的情感缺憾，诠释了音乐与爱的真谛，展现出浓郁的人间真情之美，也给现实生活中的我们，留下深切的回味和难忘的思考。
