被选为奥斯卡最佳外语片匈牙利代表的《梦鹿情谜》，是女导演伊尔蒂蔻恩伊达暌违多年的全新力作。它承袭了欧洲电影特有的神秘气质，以异床同梦的奇幻设定，在简洁、诗意的风格当中，谱出一段关于孤寂男女，介于现实与童话寓言之间的非典型爱情故事。
在人类笨拙、残酷却又复杂到处设限的交往过程当中，人与人之间的互动往往像动物一般进行纯粹的心灵交流，而这肉体与灵魂之间的落差，被导演以同梦的设定精巧的系在一起。沉默寡言、左手残疾的屠宰场财务主管安德烈，单纯美丽、才智过人但有社交障碍让人难以亲近的玛莉亚。孤独的两人相互吸引，但却迟迟没有交集。直到一次意外的事件，他们发现彼此晚上做着一样的梦，化身为鹿漫步在森林之中相伴相恋，这让两人平淡无奇的生活开始有了光彩。但当他们尝试将美好的梦境转化为现实时，才发现肉体和言语成了他们难以跨越的阻碍。
奇幻有趣的设定，搭配欧洲式特有的神秘气质，让电影不管是干净简约的视觉设计、缓慢客观的镜头运用、还是那种带点奇士劳斯基味道的机遇与命定主题，都显现出导演的恣意从容。她很专心的去雕琢影片中所出现的每一个动作及物件，更仔细的经营角色身为一个孤寂个体的情绪发展，玛莉亚由先前的冷冽疏离，渐渐地从她的眼中发出光彩，唇间的一抹微笑，表达了她对于事务的希冀与渴望，又或许带点鼓起勇气准备向前的味道，这让后半段突如其来的失落感显得更加虐心而富有悲剧性。
但如果以整体叙事的角度来看，前半段的细细经营、从容自在，在某种程度上或许成为阻碍后半段剧情收成了隐性因子。或许应该这么说，女性角色在在整部电影中获得充分的展示，物件上、生活上、过去、现在、未来、内心世界、外向表达，都有所着墨，使得观众不知不觉认同这个角色，随着她期待着事情的发展，甚至为了她悲剧性的意外感到揪心。
但相对着，同梦的另一个主角安德烈，在角色塑造上就显得较为呆板薄弱，孤寂感营造得相当到位，但在本质上却叫人难以认同，尤其是终局前得峰回路转，在欠缺情绪累积与认识的情况下显得有些突兀甚至荒谬，也破坏了玛莉亚可能以悲剧事件作为电影结尾的可能，身为观众得我，对于这样的安排，不免觉得有些可惜。
整体而言，《梦鹿情谜》，在各方面都表现出它的恣意与从容，导演的精心雕琢、画面的耐心经营，演员们能量的相互碰撞，都让这部柏林影展的金熊之作成为一个美好的存在。而异床同梦的设定，翻转了以往常见的同床异梦疏离戏码，营造出一个相对纯粹美好的爱情故事。但揭示灵魂契合的同时，却又道出了肉体接触所遇到的尴尬与阻碍，进而导引出另一种肉体与灵魂疏离的模式。比对现今人类社会的相处模式，更显得其肉体契合、灵魂相交的荒谬性，或许世界上只存在着两个互相需要、互相理解且互相包容的恋人，并不存在着肉体与精神皆契合的两个个体，如果有，那应该只存在梦中吧。
