由法国远东学院汇集法国博物馆出版，第77集亚洲艺术，记录集美博物馆、赛努奇博物馆收购中国、韩国、日本和越南的艺术作品。
在133-134页记录了论注叶星千YE XingQian老师艺术作品创作背景和艺术价值。
意大利艺术家安德里亚·卡利西生于1968年，他的作品曾在意大利和欧洲以及日本的许多个展和集体展览中展出。
他的作品最大的特点是梦幻般的氛围，在现实与梦想之间不断交替。他擅于创作令人印象深刻的背景。#艺术# #冬日小美好# #头条#
他是宋代书坛的压舱石，称霸日本书坛800年，融合唐宋书法精华，让启功连连称赞！
每个时代的书法都有自己的时代特色，这也是我们常说的“晋尚韵，唐尚法，宋尚意，元明尚姿，清尚朴”。没有任何时代的艺术是完美的，这些时代特色向我们呈现的是一种“偏执的深刻”。
正因如此，大家才反复强调，要博取诸家，学贯古今。书法艺术亦是如此，虞世南、米芾、赵孟頫、董其昌，这些我们耳熟能详的书法家都是兼取远近诸家才有此成就。
对书法发展史进行一个梳理，我们不难发现，唐代的尚法书法，和宋代的尚意书法，可以说是两个完美的优势互补的板块。
唐代崇尚严谨的法度；宋代书法强调个性表达，强调“意造”。只学唐人容易钻牛角尖，陷入板滞的弊病；只学宋人则容易“失之野道”。
张即之所在时期的南宋书坛，就陷入了过于“尚意”的弊病；加上国恨家仇在身，文人无心艺术，书坛也一片凋敝景象。张即之就是那个力挽狂澜，为书坛续命之人。
张即之被称为是宋代书坛的殿军人物，宋代书坛的压舱石，其实力不输“宋四家”。
在当时，张即之的名号在“外族”，比在南宋国内还要响亮。《宋史》记载张即之“以能书闻天下”。对张即之的翰墨，金人会专门给予财政拨款，派使者南下到南宋求购，以供其贵族进行学习。
在当时的日本艺术界，有“琴棋书画四绝”之说，这四绝之首分别是：张即之的书法，杨瓒的琴，赵镃的棋和赵孟坚的画。张即之凭一己之力称霸日本书坛800年。
启功先生更是直接称赞其楷书笔法险劲。张即之为何能享有如此赞誉，让自己的敌人甘愿为之倾倒？因为他将唐宋的书法精华完美地融合在了一起。
对待前代艺术，张即之力求复古，以“二王”帖学为宗，融合唐代的写经体特色，让自己的作品法度严谨，笔法险劲，呈现出了超越时代的庄严气度。
唐代之外，张即之以米芾、黄庭坚为师，吸收其生动明快，神采飞扬的意趣，成功让作品风格鲜明，不落俗套。
这件楷书《汪氏报本庵记》就是张即之存世的，为数不多的书法作品。
此作文字结体精准严密，笔笔老辣劲健，骨力强劲；取法自“二王”却不带“二王”小字的柔丽之气，又尽带米芾的活泼天真。是前代唐宋书法完美融合的产物。
我们将这件《汪氏报本庵记》进行了1:1超高清的复刻，与原作别无二致，您感兴趣可以点击文章下方商品链接一观。
宋张即之行书《汪氏报本庵记》高清复制精裱手卷
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