PICO应用商店年度VR应用榜单出炉，50多款国内原创应用及海外大作参与角逐，经历数周用户投票，10项大奖新鲜出炉。以下为完整榜单：
1、最受欢迎娱乐应用：多合一运动VR、实况钓鱼、亡灵游侠：解脱
2、最受欢迎免费应用：超燃一刻、梦境世界、轻世界
3、最受欢迎与直播应用：PICO视频、哔哩哔哩、爱奇艺VR
4、最受期待应用：三体VR、红色物质2、The Walking Dead 1
5、最佳射击娱乐应用：零口径：重装上阵
6、最佳运动应用：乒乓：致胜11分
7、最佳美术：爱丽丝前传：误入兔子洞
8、最佳剧情：红色物质1
9、最佳音乐：维京战鼓
10、最佳沉浸观影：苍穹
愤怒，两位美国白人女孩，公然跑到唐人街，做起“眯眯眼”拍照，被人发到TikTok上。请教某某大学美术学院，“眯眯眼”是国外传给了你，还是你把它发扬光大到了国外？
外国美术简史｜第二章 欧洲中世纪时期美术重点知识整理
迈希教育
外国美术简史｜第二章 欧洲中世纪时期美术重点知识整理
#头条创作挑战赛#
国外有个叫做埃德加阿蒂（Edgar Artis）的插花师，他是一位时尚插画家，特别擅长把剪纸与身边常见的小物件相结合，如:花生、葡萄、洋葱、水果软糖创造了三维景象衣着华丽舞裙，让时尚届的设计师们都大为佩服！
阿蒂斯创造的女性插画经常是一些惊人的芭蕾舞姿势。阿蒂斯用过食品，鲜花，钉子、树叶以及其他你想不到的材料，如:洋葱、曲别针、葡萄、报纸、猕猴桃等等，无论什么样的着装风格，阿尔提斯都能用有趣的食物，鲜花和其他东西创造出来。
在他这里好像所有的东西都能转化为纸上的这些时尚女装。图一:曲别针设计的女裙；图二用葡萄设计的长裙；图三是水果软糖造型的裙子；图四用猕猴桃片塑造出的层叠状裙装。图五用洋葱片做的过膝长裙；图六用报纸折成的立体裙装。
19岁那年，年轻的埃德加被美术学院婉拒，如今的他，却用这样一种独特创作方式成为了互联网上被无数人崇拜、模仿的艺术家。
(下期将会分享Edgar Artis的另一种风格的作品同样精彩欢迎到时收看）
@环球经典音乐汇 @颜丹晨 @千百惠 #插花#
1903年大英博物馆，一幅濒临毁灭的传世绝品《女史箴图》，竟然被一中国妇人的一双巧手抢救了过来，专家们都看傻眼了。
这个中国妇人就是邱锦仙，她原是上海博物馆的古画修复师。
而这副《女史箴图》也是大有来头，它是东晋大画家顾恺之的作品，虽然原画早已无影无踪，但是颐和园有一本《女史箴图》的唐人摹本版本，艺术价值也是不可估量。
但是，八国联军进驻北京时，颐和园的《女史箴图》，却被一个叫约翰逊的上尉盗走了。
彼时的《女史箴图》，经过岁月的沧桑，看起来有些破旧，不懂画约翰逊，以为这幅画不值钱，所以就以25英镑卖给大英博物馆。
识货的大英博物馆如获至宝，并把《女史箴图》当成了镇馆之宝。
但是，由于风化、保存方法不当，《女史箴图》残破极其严重，大英博物馆迫切需要会抢救、修复中国古画的人才，只是一直找不到合适的人选。
机缘巧合之下，正好去大英博物馆交流的邱锦仙，成功修复了一幅在英国专家看来，早已无药可救的山水画，令在场的专家们都被邱锦仙精湛的技艺深深地折服了。
于是，大英博物馆，热切地邀请邱锦仙加盟到大英博物馆。
左右为难的邱锦仙，因为不忍心看到祖国的宝物被糟蹋，直至消失，在取得上海博物馆同意后，邱锦仙最终还是答应了大英博物馆的邀请。
1987年，邱锦仙正式成为大英博物馆的首位中国古画修复师，自此，不少在中国美术史上大名鼎鼎的古画，包括敦煌壁画，都在她手里起死回生。
，大英博物馆经过慎重考虑、认真准备后，开始启动《女史箴图》的修复工程，重担就落在邱锦仙的肩上。
由于在邱锦仙进大英博物馆前，馆藏古画的修复，采用的是日本人从中国的唐宋时期，学去的修画技术，修补出来的《女史箴图》画卷上的绢已经开裂，到处是裂痕，
邱锦仙经过和专家们，一起商量《女史箴图》的修复工作，最终采纳了邱锦仙的建议，先用糨糊修理，让绢归位。
可是，国外没有合适的浆糊，邱锦仙又想出一个方法，就是配制混合浆糊，效果也不错，复原工作很费时，光浆糊修理这一环节就花了两个多月。
由于画的材质很重要，要使用相同的补绢，才能达到理想的效果。绢的选择也是很有讲究，比如要选薄的，这样画卷起来柔软，不僵硬；要用新绢，因为旧绢生产日期早，光泽度、质地都变差。
而合适的补绢，还有其他特殊材料在英国没法找到，邱锦仙只好从国内带去或寄去。修画技术没有统一的标准，靠的是经验和随机应变，把书本上的理论知识生硬地搬到实践中，肯定是行不通的。
而修复工作也是非常繁琐，每个细节都要考虑周到，否则就会遭到失败，因此需要耐心、细致和冷静。
终于，邱锦仙和助手们经过近一万个小时的辛勤劳动，《女史箴图》终于修复完毕，得到了重生。
世界各地的人们观看展出的古画，特别是经过修复后的古画时，对中华民族古老的绘画艺术、修复艺术都有了进一步的了解。
如今，年过70岁的邱锦仙奶奶依然留在英国，一心守护着祖国的文化瑰宝。而中国优秀的传统文化，也因为邱锦仙奶奶的行为而传播到国外，造福全人类。
作者：苍涯鹤影
编辑：浅月琉歌
参考资料：澎湃新闻 在大英博物馆，我们这样保存与修复《女史箴图》
#头条创作挑战赛##人物#
【#风闻好问# ：怎么劝回一个被外媒洗脑的朋友？】
风闻用户@万里西风瀚海沙 提问：发现好朋友中外媒的毒很深，twt上面关注了一堆恨国账号。朋友学的美术但工作不怎么样，正在努力练习画画和英语，说是要去国外读研顺便移民，但她连目的国都没选定，说是看申请到那个学校就去所在国家。@万里西风瀚海沙 说，想劝劝她，请大家支招一下策略和说话方式。
风闻用户@印加节度使 回答：“你和她长期以来接受的政治类信息是严重不对等的，这导致了你们不同的观念。这不是你的错，大概也不完全是她的错，错在这个动荡的大时代。换我来也许可以把她说服，不仅因为我是女生，而且因为我见过的信息涵盖了她所见过的，能站在她所知的东西之上用她的价值观去解构她信的那些东西。但你恐怕很难，你如果自己没有看过比她更多的外媒，她会认为她所知的远远多于你。另外我想说，我不建议你为了她而立即自己去看大量的外媒，如果你以前一直是沉浸在观网环境里的，这对你自己并不安全，和一下子暴露在新冠环境下没有太大差别。”
“世界上除了政治还有很多美好的东西。你要真的非常关心她，可以和她培养其他共同话题，能一定程度地分享生活的乐趣，即使她出了国，也可以长时间聊在一起。那么你可以保有把你的三观让她找到合理成分的可能性，在这个过程中你也不要带着居高临下以为自己掌握普世真理的态度，而是表现得愿意和她一起改变、升华认识，但同时自己始终坚定对国家、对人民的信心和对四项基本原则的信念。那时就有可能最终让她意识到，她自己在政治上所相信的东西有其自己的问题。你不一定能把她留在你的世界里，但至少不会让她太偏激，能比较温柔地看待自己出身的世界，不要出了国后拿自己的美术技能参与反华活动之类的。（我在想，如果外语不熟练、又只会美术，又不是特别有钱，那么出国以后参与反华组织活动可能是唯一合乎逻辑且能挣到钱的方式。你只要断绝了她这种趋势，她最终一定会和你在政治上站到一起或站到相当接近的地方。）”
“但做这些需要巨量的精力，从某种意义上，无异于教一个巨婴说话和走路，是需要某种程度母性的。失去青梅竹马是令人痛苦的事，但她无非也就是个你的儿时玩伴，她值不值得你这样付出？（尤其是在不宜以恋爱为目的的情况下）你有没有义务为她做到这一步？这是你自己要思考的问题……”
另有许多风闻用户表示，让朋友出国体验一下比言语劝说要管用。例如@guan_15958940992441 说，出国实地去感受一下，才能感觉自己祖国的好，没必要劝她，有句话叫一出国就爱国，一点都没错，文艺青年的病就得资本主义的铁拳来治，让她出国洗几年盘子就好了。
这位用户说，虽然自己当年出国留学之前不是恨国党，但留学那三年，住在当地人家的home stay，了解了当地人的生活中的挣扎和无奈，了解到当地人对中国人方便、安全、生活的羡慕，明显地更爱国了。更懂得了，如果自己不把自己当人，老是想着舔着脸融入人家的社会，外国人是不会尊重你的，而背靠着祖国，才会让你在国外觉得有尊严。更不要说这两年疫情，那些国家政府的嘴脸都已暴露无余。 你永远叫不醒装睡的人，让她去吧，让她亲眼去看看，也许能买个教训，虽然代价很昂贵，但肯定能叫醒她。
对这种情况，大家怎么看？欢迎评论区交流~
从清华“眯眯眼”模特、成都科技大女生一陪一留学生过端午，到“洛神水赋”，折射的是文化自信！
这几天，清华大学美术艺术学院举办了一场时装秀，网友敏锐的发现，走秀的模特清一色都是“眯眯眼”，非常的不符合中国人的审美观。网友进而又发现，清华这么做是有原因的。原来，我国很多能够走出国门，踏上国际舞台的模特，几乎清一色都是这种“眯眯眼”。据说，这符合西方的审美观，也只有这样，才能走出去，登上国际舞台。
果真是西方人喜欢“眯眯眼”？网友猜测，可能是西方故意恶心我们，丑化中国人。还有网友联想到那些在国际上“春风得意”的作家，他们作品几乎都是批判自己母国，丑化母国的。例如某位作家还因此获得了诺贝尔文学奖，某位作家因笔锋犀利，批判国人劣根性而获得美国的文学大奖。
据此，网友得出一个结论，眯眯眼也罢，丑化中国人也罢，批判国人劣根性也罢，都是西方对我们文化自信的打压。
而国内确实也有很多人因此而直不起腰来，这次端午节，成都电子科技大学，为了宣扬中国传统文化，黑每位留学生配备了一位美女学生，辅助他们感受中国的端午节。令人奇怪的是，为何就不能派男生呢？战场居然不见一个中国男生的身影！
这个做法就是典型的“腰酸膝软病”，是见洋必软、逢洋必跪！这种做法可谓屡见不鲜，山x大学女生陪读制，xxx大学留学生才可住空调间，某著名学府给留学生的入学通知书称“荣幸的通知您”，而对本国学生则是冷冰冰的居高临下语气“通知你”！
以上的种种软骨病令人不齿，他们真的是缺乏文化自信！这次河南卫视的“洛神水赋”水下舞蹈，因为其唯美的造型、舞姿等，不但征服了全国观众，而且让外国网友也为之痴迷，网上一片叫好之声。
其实，当一个国家，一个民族有了文化自信的时候，她才是美丽的！否则，迎合是永远迎不来自信与强大的！
传移摹写--孙其峰海外课徒画谱/人民美术名家学术文丛。
传移摹写--孙其峰
【西方人审美真的喜欢“眯眯眼”吗？看看他们自己的模特就明白了！】
清华大学美术艺术学院最近组织了一场时装秀，名为“推门者”。结果，走秀的模特清一色都是“眯眯眼”，在国人看来颇为不美，甚至丑出了天际。
这实在是让人觉得匪夷所思，难道清华无人了？清华美女都哪去了？
其实，并非清华无人，而是迎合西方的思想在作怪。一直以来，在西方的时尚舞台上，那些从国内走出的超模，大都是并不符合国人的审美标准的。这就非常奇怪了？难道西方人的审美标准与我们不同？怎么尽让我们这些“眯眯眼”丑女登上他们的舞台，登上他们的封面？
其实不然，我们来看看他们自己的超模都长什么样？（看图1图2）原来，他们的超模都是大眼睛，双眼皮，美艳不可方物。
那他们又为何钟情选我们的“丑女”上位呢？这个估计是他们估计在磕碜我们，借此向世界宣扬，中国人就长这样。
如果真的是这样，其用心就比较险恶了！
我们再来想想，咱们好多获得外国文学大奖的那些作品，无一例外都是暴露我们民族劣根性，持批判态度的。
真要这么一想，就彻底明白了。
所以说，咱们真没必要去迎合他们，我们要有自己的文化自信，坚定的宣扬我们自己的优秀传统文化，坚持我们自己的审美观，就如“洛神水赋”展示的民族文化自信之美！
8月9日，我第三次参观了法国巴黎卢浮宫。
卢浮宫（法语：Musée du Louvre），是世界上第二大艺术博物馆，巴黎中心最知名的地标。卢浮宫的建筑物始建于1190年左右，最初是用作监狱与防御性的城堡，也曾经是国王居住的皇宫。历代曾多次进行扩建改建，最终形成今天总面积超过 60,600 平方米的规模。
其实，历史上卢浮宫曾三次侥幸躲过被毁的厄运。第一次是在1682年法兰西宫廷移往凡尔赛宫后，路易十四曾计划放弃卢浮宫，并将其拆除，但后来改变了主意，让法兰西学院、纹章院、绘画和雕塑学院、以及科学院搬入卢浮宫的空房，此外还有一些学者和艺术家被国王邀请住在这里。第二次是1750年法王路易十五再次正式提出了拆除卢浮宫的计划。但由于宫廷开支过大，缺乏足够的金钱来雇佣拆除卢浮宫所需的工人，该宫殿得以幸存，法国王室收集的2000幅油画、150多座雕刻、700多张素描、以及其他大量美术作品，也得以保留下来。第三次是1871年5月，巴黎公社短暂地统治巴黎，部队在卢浮宫内放火，试图将其烧毁，最终在经过48小时的火灾后，杜伊勒里宫被完全焚毁，卢浮宫的花廊和马尔赞长廊被部分焚毁，但在巴黎消防员和博物馆员工的努力下，最终博物馆主体建筑得以幸免。
卢浮宫作为博物馆，于1793年8月10日正式对公众开放，平均每天有 15,000 名游客到此参观，约7成是外国游客。卢浮宫博物馆收藏了 480,000 多件作品。分为八个策展部门（近东古物；埃及古物；希腊、伊特鲁里亚和罗马古物；伊斯兰艺术；绘画；中世纪、文艺复兴时期和现代雕塑；版画和绘画；中世纪、文艺复兴时期和现代装饰艺术）。，巴黎圣母院遭遇大火后，圣母院的部分艺术品将暂时转移到卢浮宫保管。
在卢浮宫的宫殿中，陈列着举世闻名的绘画、雕塑、建筑作品和工艺品。这些作品出自驰名天下的意大利、法国大师之手，还有些则是古代不知姓名的大师们的不朽之作。据说在法国的大学，设有卢浮宫史博士学位。对于卢浮宫的历史，我也曾经身陷其中不能自拔，但最让我痴迷的却是两个事件：一个是达芬奇的《蒙娜丽莎》，另一个是美籍华裔建筑师贝聿铭的史诗级作品。
达·芬奇对自己的这幅《蒙娜丽莎》（图十四）独有钟情，虽然画作尺寸只有77 cm × 53 cm大小，但一到卢浮宫，就像一颗宝石一样闪耀着熠熠光彩。这幅画因其卓越的画质、著名的神秘微笑、背景中梦幻般的风景、 “晕涂法” 云飘雾绕的效果而吸引着世界的目光。同时 ，《蒙娜丽莎》也是世界上最有价值的画作之一。它拥有1962年历史上保险估值最高的健力士世界纪录，价值1亿美元（相当于的8.7亿美元）。但就是这样一幅画作，却在198月20日不翼而飞（图十六）。原来，曾在卢浮宫内担任油漆工的意大利油漆匠于闭馆时躲入储藏室，趁隔天周一休馆取下画作，藏于大衣内窃出博物馆。 法国警方在其后的两年时间里，对窃案一愁莫展。但在公众心目中，这幅画的知名度却与日俱增。两年后，佩鲁贾觉得风头已过，想要将《蒙娜丽莎》卖给佛罗伦萨乌菲兹美术馆，遭警方逮捕。被捕后佩鲁贾声称《蒙娜丽莎》是意大利的财产，理所当然该回到意大利。由此佩鲁贾获得意大利国民广泛同情，甚至一度被当作意大利英雄[笑哭]。而意大利只象征性地将佩鲁贾判拘禁六个月，但因为他是在判刑六个月之前就被逮捕，所以居然被当庭释放。江湖上有一种说发，《蒙娜丽莎》的失而复得，是奠定其在艺术史上至高无上地位的重要推手。
自1966年以来，议政厅一直是《蒙娜丽莎》的安身之地，这是卢浮宫博物馆最大的展厅。《蒙娜丽莎》被安放在特制的玻璃柜中，柜中环境温度和湿度均在严格控制之下。游客严禁使用闪光灯拍照。我在参观时明显觉得，该画作的尺寸与巨大的展厅极不协调。也有一说是，展出的根本不是原作，而是仿制品。原作在哪？无人知晓。图十五，十六，十七，十八。
1981年，新任法国总统密特朗发起了一项遍及整个法国的文化体制改革运动，其中最为出名的项目便是对卢浮宫的整修和重建。1983年，密特朗委任美籍华人建筑师贝聿铭负责此项目的设计。这是卢浮宫首次经外籍建筑师进行改造工作。一向自负高傲的法国人，起初完全排斥由美籍华人来操刀主持法国最引以为傲的卢浮宫扩建工程，同时，贝聿铭也感受到了前所未有的压力和挑战。1985年，卢浮宫玻璃金字塔的设计方案一经推出，立即在社会上引发了激烈的争论，主流媒体纷纷加入了这场轰轰烈烈的舌战，大有剑拔弩张之势。人们担心，这项充满现代艺术气息的工程，会从根本上改变这座古老宫殿的面貌。设计中，贝聿铭使用了透明度最高的玻璃，在卢浮宫古老建筑群的中心，建造了一座19米高的玻璃金字塔。图一，十一。如今，卢浮宫金字塔已成为巴黎的城市地标之一。
