幻觉艺术,或是多重合理空间组合的不合理性。
.意识与潜意识:源于对超现实主义的理解,数字媒体艺术不但重视人类意识的思考,更重视潜意识的范畴,是一种超理性,超现实的艺术。
.气氛铺陈:许多数字媒体艺术家喜欢用色彩明度制造特殊的气氛效果或怪异的空间环境。
.拼贴重组:源于对达达主义的继承与扬弃,数字媒体艺术家拼图组合不同质感或不同类型的物体与同一创作上,遵循非理性拼贴与矛盾并置的结构原则。
.制造矛盾与荒诞:数字媒体艺术家通过利用物体的比例,质感产生矛盾感,强调微观与宏观,产生视觉上的奇特感官。
.幻觉与真相:视觉上产生真实的物体造型,而实际却只是科技产生的幻觉影像,观者在真假,虚实之间游走。
.抽象的意象:将有机或无机物的形体结构重新组合成另一形态,形成另一种超现实的抽象意境。
7.何为互动性?
“互动性”可谓是数字媒体艺术的特性,是其他艺术创作形态无法达到的表现手法之一。互动性可以让不同的媒体形态相互联结,以其特性以求对观者有所吸引,给予自主权的控制感,以观者为优先的控制模式,建立彼此的互动性。
8.何为网络环境?
主要指的是基于英特网的电脑网络,但随着移动通信网络宽频技术的迅速发展,手机网络也成为了一个重要的网络平台。
9.网络艺术的“个人性”。
是指由于网络上的艺术作品都是以数字形式存在的,因此它们都可以被随意复制而且易于改造。个人主观意愿能够更大程度地得以实现。
10.计算机与艺术联姻的历史。
计算机与艺术联姻的历史,大概可以追溯到19世纪。
1956-1986年,数字艺术的启蒙与探索时期,该阶段对计算机图形图像的研究极大的推进了数字艺术实现的技术可行性。计算机编程对该时期的大部分电脑艺术创作至关重要。该时期的计算机产生的动画和图像仍在开发阶段的技术水平。20世纪70年代是开放计算机图像和三维计算机动画很有意义的十年。
1986-1996年,数字媒体艺术的普及和兴旺时期,在这一时期,数字媒体艺术软件从吴到有,其功能也日趋复杂。因此也吸引了许多可以非编程背景的艺术家参与进来,创作了大量的更具艺术美感的作品。这一时期,计算机的外周设
备也被陆续研制和开发出来,这些技术进步有力的促进了数字媒体艺术的进步。20世纪90年代以来,计算机成像技术在电影制作中大显身手,数码影片渐渐成为主流。
1996-现在,数字媒体艺术的多媒体和深入发展时期,最大的成就是互联网的出现和多媒体技术的成熟。这一时期的数字媒体艺术不仅形式多样,其