每个人都曾试图在平淡的学习、工作和生活中写一篇文章。写作是培养人的观察、联想、想象、思维和记忆的重要手段。大家想知道怎么样才能写一篇比较优质的范文吗？下面是小编帮大家整理的优质范文，仅供参考，大家一起来看看吧。
精选文学论文权威发表2怎么写一
美国耶鲁大学曾对规划人生的影响进行了长达二十五年的研究。调查的对象中有一部分人没有对人生进行规划或只是短期的规划。另一部分人有明确的、长期的规划。二十五年后，那一部分没有或有短期规划的人成为了社会的中下层。而有明确的、长期的规划的那部分人则成为了社会的上层精英。这反映了一个事实：有规划的人目标明确，努力向前，还甚为自律。他们奔着一个目标而去，理性地规避了各种诱惑，然后日积跬步，终行千里，最终登上人生高峰。而那些没有目标的人一生碌碌无为，一事无成，只是日复一日、年复一年地打点光阴，最终虚度了这一生。
马云在1999年辞去了公职开始正式策划阿里巴巴，历经数年，如今他已经成为商界的风云人物，其身价富可敌国。导演兼作家的韩寒，高中主动退学，执着地走向了文学之路，被公认为80后的十大杰出代表。他们的成就均与他们对人生的明确规划有关。
我们还是学生，未来不可知，但如果不去合理的规划人生，就如同脱水的种子，失去了希望；如同掉队的飞雁，失去了信念；如同断线的风筝，偏离了轨迹。由此可见，人生规划简直太重要了。
我们再来谈谈《小天莺》的故事。它没有忍住诱惑，不为未来着想，只图眼前的一时快活，没有考虑未来的它可以羽毛丰厚，有足够的能力得到自己想要的一切。小天莺正是缺乏规划人生的基础，才落得个羽尽身死的结局。相反，一只小蜗牛励志要爬到树上去，它便辛苦地爬呀爬。大家都不看好它，嘲笑它，讽刺它。但它始终向着目标努力，不遗余力地往上爬。最后，它成功了。在生活中，我们应该像小蜗牛一样，懂得规划自己的人生，为自己设定一个明确的目标，一往无前。如果没有人生规划，就会脚踩西瓜皮，走到哪，滑到哪，前路必定渺茫。
曾经有两名工人在工地辛苦地砌一道墙。一位路人路过，问他们：“你们在干什么呀？”
一位工人回答道：“我们在砌墙。”
他的同伴则回答道：“我们在建一座美丽的剧院！”
多年以后，那位“回答在砌墙”的人终究还是一名搬砖工人，而他的同伴则成为了一名优秀的建筑师，每天生活得光鲜亮丽。
为什么他们的未来截然不同？原因可想而知：前者仅仅是把砌砖当成了一种工作，而后者却把它当成了创造，建造便成了他不懈努力的目标。
以上种种均可证明，人生离不开规划，只有准确的理智的规划，才能抵达人生的巅峰。趁我们现在还年轻，未来可期，赶紧规划好自己的人生吧，绝不可茫茫然地虚度光阴！
精选文学论文权威发表2怎么写二
试论《伤逝》爱情悲剧的根源
常永奇
内容摘要：很多作家对《伤逝》爱情悲剧根源的探讨都是在“五四”时期内对青年男女追求爱情的约束性和理想性，本文结合当今爱情观及现今爱情悲剧试论《伤逝》，表达《伤逝》爱情悲剧不是因为时期的局限，而是子君和涓生两人的爱情观不同，本就缺乏结合的稳定性，悲剧的发生是注定的。
关键词：伤逝；鲁迅；隔膜；爱情观
《伤逝》是鲁迅《彷徨》里面唯一以爱情为题材的一篇小说，历来有很多人对《伤逝》爱情悲剧根源进行探讨，关于子君和涓生爱情悲剧的实质，有人认为妇女解放缺乏经济支撑，导致了爱情的悲剧。我认为根源在于他们自身，他们的爱情观是不成熟的，是爱情观点的不同。爱情观是一个人世界观、人生观、价值观的反映，因而爱情观的不同决定了俩人不同的性格心态及行为方式。同时，也决定了他们在社会和经济的压迫下，最终难免分离的悲剧结局。
一
我们先看看子君和涓生两人相恋的初期，“子君不在我这破屋里时，我什么也看不见。在百无聊赖中，顺手抓过一本书来，科学也好，文学也好，横竖什么都一样；看下去，看下去，忽而自己觉得，已经
翻了十多页了，但是好不记得书上所说的事。只是耳朵缺分外地灵，仿佛听到大门外一切往来的履声，从中便有子君的[1]”，一方面涓生是以子君精神导师的面目自居的，在会馆的破屋里，“充满了我的语声，谈家庭专制，谈打破旧习惯，谈男女平等，谈易卜生，谈泰戈尔，谈雪莱⋯⋯。她总是微笑点头，两眼里弥漫着稚气的好奇的光泽。[2]”但子君不是消极、被动的被启蒙者，而是积极、主动的觉醒者。在五四时代浪潮的感召下，在涓生启蒙思想的影响下，子君觉醒了，她勇敢地发出了自己的声音：“我是我自己的，他们谁都没有干涉我的权利！ [3]”。 19，胡适翻译了《玩偶之家》，将易 生主义介绍到中国，从此，娜拉成为年轻的知识女性崇拜的对象，成为“五四”时期妇女解放的象征。于是，有机会接触到启蒙思想的新女性纷纷挣脱旧家庭的锁链，去追求自己的新生活和新式爱情。“按当时流行的理解，一个中国娜拉对自己的基本责任就是应该有爱的权利 [4] 。”子君，这个在中国传统封建伦理道德束缚下的女子，为了追求个性解放，婚姻自由，不顾家庭亲人的反对，不在意旁人的鄙夷与讪笑，勇敢而坚决地与涓生从相爱到同居。为了筹备这个自己的小家，她又不顾涓生的拦阻，执意卖掉自己的金戒指和金耳环。子君和涓生初期的相恋是幸福的，虽然是“五四”时期，但同大多数追求自由的青年男女一样，渴望着爱神的降临。为了爱的实现，子君走出家庭，断绝亲缘，并决然宣布“我是我自己的，他们谁也没有干涉我的权利”，正是这种强烈的生命激情感动着涓生，使他心中有说不出的狂喜，并预见中国的女性“在不远的将来，便要看见辉煌的曙色的”为了纯真热烈的爱，
他们走在一起，结为伉俪。其实客观的看一下，他们之间的爱恋是单纯的、盲目的，他们只是在互相精神的吸引下走到了一起，这种精神，只是在不成熟的时代的一种不成熟的产物，至于以后的生活是什么样的，他们完全没有论及。
涓生子君初始虽然真诚热烈地相爱，但他们爱的内涵是不相同的。涓生对子君的爱只是缘于她的果敢、她的思想进步和与众不同，并不甚实质，恐怕难以维系；而子君对涓生的爱虽然是那样的专注深至，但其内容也十分空洞虚幻、不切实际，只是“盲目的爱”。此外，从“破屋是这样地寂静和空虚。——我爱子君，仗着她逃出着寂静和空虚，已经满一年了”。对会馆中那鲇鱼须的老东西和涂着雪花膏的小东西的窥视和鄙夷，子君是“目不邪视地骄傲地走了，没有看见；我骄傲地回来。”在寻住所时，“我觉得在路上时时遇到探索，讥笑，猥亵和轻蔑的眼光，一不小心，便使我的全身有些瑟缩，只得即刻提起我的骄傲和反抗来支持。她却是大无畏的，对于这些全不关心，只是镇静地缓缓前行，坦然如入无人之境。[5]”所以说，同居前，涓生虽然是子君精神上的导师“启蒙者”，但另一方面，子君却是涓生在空虚寂寞的人生中藉此前行的动力和勇气。不难看出，这其中很大程度上是出自本能的欲求和情感的需要。对涓生而言，爱是找一个可爱的人来爱并以此使生活充满意义和色彩，爱是生活的一种点缀，是手段而非目的。可谓是浪漫的爱情观。而对子君而言，爱是找个可依靠的爱人相守一生，爱是生活的归宿和目的。可谓是实在的爱情观。这种不同，决定了恋爱过程中，俩人性格心态及行为的不同。
在旧的社会，这种爱情的结合显然是很难存在的，双方的结合是“门当户对，父母之命”，在“五四”变革时期，男女在追求自由的精神下，追求自我显然是他们最大的诉求，然而这种简单、盲目的诉求，很难维系多久。
二
起初结为伉俪之时，面对初次求爱（对待此记忆两人的变化也逐渐不同），“我只记得那时以前的十几天，曾经很仔细地研究过表示的态度，排列过措辞的先后，以及倘或遭了拒绝以后的情形。可是临时似乎都无用，在慌张中，身不由己地竟用了在电影上见过的方法了。后来一想到，就使我很羞愧，[6]”子君呢，“她却是什么都记得:我的言辞，竟至于读熟了的一般[7]”，“夜阑人静，是相对温习的时候了，我常是被质问，被考验，并且被命复述当时的言语，然后常须由她来补足，有她来纠正[8]”，“这温习后来也渐渐稀疏起来。但我只要看见她两眼注视空中，出神似的凝视着，于是眼神越加柔和，笑窝也深下去，便知道她又在自修旧课了，只是我很怕她看到我那可笑的电影的一闪。[9]”，这个时候，他们已脑海中的印象和重提的热度已经不一样了，子君是纯真的、直接的，涓生是含蓄的、逃避的，两人的感情从最初的依恋和不顾一切，已经逐渐发生了变化。罗洛·梅说：“任何意志行为都以愿望为其先捷条件的，愿望像一切象征过程一样，既有一种向前的因素渗透到将来，又有一个在后的据点提供动力。因此，愿望中既包含着意义又包含着力量。[10]” 子君低微的愿望自然导
致了她的生命激情与创造力量的衰减甚至丧失，而这无疑是对子君的人格力量的消解，因此两人闻必然会产生冷漠。罗洛·梅说：“恨并不是爱的对立面，冷漠才是爱的对立面。[11]”。 冷漠局面的形成也等于宣布他们的爱情、婚姻即将走向死亡。
同居以后，子君从一个觉醒者，从一个独立自主、勇敢坚强的女性，变为时代的牺牲品、涓生的拖累，在生存的紧要关头，被涓生借着“真实”的借口而抛弃，其悲剧命运有着深刻的原因。子君的落伍与悲剧有其主观的原因。她与涓生争取“婚姻自由”、“个性解放”的思想从一开始就仅仅局限在个人奋斗的范畴，缺乏坚实的社会基础，也缺乏更为远大的目标和志向，同居的目标一旦实现了，今后的路又该怎么走？涓生不知道，子君更无从理解，“我们只在灯下对坐的怀旧潭中，回味那时冲突以后的和解的重生一般的乐趣。”因此，刚刚走向社会的子君又只能重新回到家庭中，她整天忙着照顾涓生的生活，忙着喂油鸡，饲阿随，但这一次她是心甘情愿的！“子君的功业，仿佛就完全建立在这吃饭中。为了筹钱，筹来吃饭”。为了几只油鸡，她和小官太太明争暗斗。涓生的失业引发的生存危机、爱情危机，她竟不觉察，在两人都吃不饱的情况下，她竟然首先去喂养阿随，甚至把自己轻易都不吃的羊肉也拿去喂，原因只是受不了官太太奚落和耻笑“阿随太瘦了”。在她已预感到了涓生与自己的爱情走向结束时，她所作的努力就是“开始往事的温习”，逼着涓生将许多虚伪的温存展示给她。昔日勇敢地追求爱的自由，而今极力想挽留住“无爱的感情”，子君的变化何其大啊！当涓生借着残酷而虚伪的“真实”抛弃她
时，子君的“脸色陡然变成死黄，死了似的”，眼光向虚无的空中寻找，拼命寻找那一根救命的稻草。最后，只能随父回家，在严酷和冷眼中走向“连墓碑也没有的坟墓”。
三
随着新鲜感和神秘感的消失，持浪漫爱情观的涓生不由地体会到：“爱情必须时时更新、生长、创造”。这是生活的压力还未真正威胁到他们时的想法，因为涓生在“我和子君说起这，她也领会地点点头[12]”，并认为“那是怎样的宁静而幸福的夜啊[13]”。后来，“可惜的是忙，除了家务便连谈天的功夫也没有，何况读书和散步”。涓生已经对子君开始失望和厌烦了。持实在爱情观的的子君满足于小家庭的幸福之中，甘心做个家庭主妇，整天为生活的琐事而操劳。这种满足使她安于平庸的生活，并渐渐地陷入小市民的斗争中，为了油鸡、“阿随”与官太太暗斗，在涓生被局里开除，心里很平静，觉得这是一种解脱，子君却变了脸色，在涓生自信的草拟求职广告，子君却很“凄然”，涓生翻译文稿需要安静，有阿随、油鸡的影响，子君“川流不息”地喊吃饭。在官太太嗤笑阿随太瘦时，在饭菜紧张时还拿饭菜喂它，甚至把自己近来不轻易吃的羊肉拿来喂它。为阿随悲愤，为饭菜出神，她把爱情和小家庭的幸福视为生活的目的和归宿，视为生命的支柱
时间一长，他们共同的语言、兴趣越来越少，世界观、价值观出现了更大的差异。这些无疑使他们难以沟通，更不能理解彼此，以至出现了隔膜乃至裂痕。他们追求恋爱和婚姻自由，以为同居就是获得
了自由。万万没有想到同居的生活，使爱情观不同的他们逐渐显露自己，差距日益明显，感情逐渐疏远。
其实在开始，他们也意识到了这种不合与隔膜的严重性，都试图设法弥补，但往往适得其反。子君近来也不仅也“间怀有温暖的神情”， “而且对我也温和的多了[14]”，“但这反而增加了我的苦痛[15]”。心的背离是很难改变的，“记得有一夜，子君的眼里忽而又发出久已不见的稚气的光来，笑着和我谈到还在会馆时候的情形，时时又很带些恐怖的神色。我知道我近来的超过她的冷漠，已经引起她的忧疑来，只得也勉力谈笑，想给她一点慰藉。然而我的笑貌一上脸，我的话一出口，却即刻变为空虚，这空虚又即刻发生反响，回向我的耳目里，给我一个难堪的恶毒的冷嘲。 [16]”“我和她闲谈，故意地引起我们的往事，提到文艺，于是涉及外国的文人，文人的作品：《诺拉》、《海的女人》，称扬诺拉的果决，也还是去年在会馆的破屋里讲过的那些话，但现在已经变成空虚，从我的嘴传入自己的耳中，时时疑心有一个隐形的坏孩子，在背后恶意地刻毒地学舌。她还是点头答应着倾听，后来沉默了。我也就断断续续说完了我的话，连余音都消失在虚空中了。”俗话说“酒逢知己千杯少，话不投机半句多”，他们现在的感情已经使彼此觉得痛苦了，结合的目的何在，维系的桥梁又在哪呢？即使放到现在，这样的夫妻关系也是维系不了的，毕竟，他们才结合一年，现在的三年之痒、七年之痒，顺利通过的是什么？是沟通，无法沟通的夫妻注定要分离。
“我觉得新的希望就只在我们的分离；她应该决然舍去[17]”，
涓生的想法已经很明确了，他对子君说，“我老实说吧：因为，因为我已经不爱你了！但这于你倒好得多，因为你更可以毫无挂念地做事[18]”。子君“脸色陡然变成灰黄，死了似的；瞬间便又苏生，眼里也发出了稚气的闪闪的光泽。这眼光射向四处，正如孩子在饥渴中渴求着慈爱的母亲，但只在空中寻求，恐怖地回避着我的眼[19]”。当时子君和涓生的心底是怎样的呢？他们都明白彼此已经不可能在一起了，但是离异这件事毕竟对女性打击是最大的，况且当初她毅然决然地跟随涓生，不惜与家族决裂，等待她的是什么呢？她渴求的又是什么呢？子君临走时只留下一句话，托官太太告诉涓生，“她走了”，我想子君一直到死，都没有明白为什么她追求的自由，追求的幸福最后会落下如此的结局。涓生呢，“如果我能够，我要写下我的悔恨和悲哀[20]”。临到子君死亡的后，涓生才想到，“她以后所有的只是她父亲——儿女的债主——的烈日一般的严威和旁人赛过冰霜的冷眼。此外便是空虚。负着虚空的重担，在严威的冷眼中走过人生的路，这是怎么可怕的事呵！而况这路的尽头，又不过是——连墓碑也没有的坟墓[21]”。
四
可以想象，子君面对理想的破灭是怎样的郁郁而终。“我不应该将真实说给子君，我们相爱过，我应该永久地奉献她给我的说谎。如果真实可以宝贵，这在子君就不该是一个沉重的空虚。谎语当然也是一个空虚，然而临末，至多也不过这样地沉重。我以为将真实说给子君，她便可以毫无顾虑，坚决地毅然前行，一如我们将要同居时那样。
但这恐怕是我错误了。她当时的勇敢和无畏是因为爱[22]”。这就是真实吗？鲁迅先生在写《伤逝》的时候，最后让涓生反思，这种反思是无力的，在“五四”时期，他们的结局是悲剧，放到当代，多数情况下不会有阴阳相隔的结局，但是虚幻的破灭我认为是必然的，说与不说真实不是问题的全部，在追求真爱情的开始，两人的爱情观差异已经决定了结局。
子君，骨子里还是个很传统的妇女，她尽管接受了新思潮的影响，但仍把封建的“女子内治”的礼俗视为当然，认为结婚后靠丈夫养活是天经地义。当家庭陷入困顿时，她变得恐慌和怯弱，她不知所措，没想过反思，更没想过走出家门，凭借自己的智慧和才能与丈夫一起支撑家庭。而任凭涓生“孤军奋战”，这导致她不能和涓生共同承担责任，不能携手同行，寻求生路，一致于他们的距离越来越远，爱最终破灭。
而持浪漫爱情观的涓生，尽管他刚开始是乐观而又坚强的，但在残酷的现实逼迫下，逐渐暴露出了他个人主义自私自利的思想。他把陷入困境的责任，全部归咎于子君，他认为此时的子君已成了他的累赘，只要离开子君，便可摆脱困境，有所作为。尽管涓生想到了子君可能因此而死，但自私和卑怯使他不愿对子君负责，只想尽快抛弃她，还是绝情的提出了分手。
他们是五四思潮影响下觉醒的新青年，他们敢于追求和婚姻自由、敢于反抗传统，但他们的追求是盲目的，他们实际上并未理解恋爱和婚姻自由，其前提是责任的担当。
子君是“五四”追求自由爱情的“向往者”，涓生是自由恋爱的“教化者”，然而这种美好的爱情，最后却走上了绝路。无论何时，我们都应该深思。
注释：
[1] [2] [5] [20]鲁迅：《伤逝》，《彷徨》，人民文学出版社版，第71页。说明：以下引文出自此书者，不一一详注。
[3] [6] [7]见《彷徨》第72页。
[4]贾振勇：《娜拉出走：现代性的女性神话—鲁迅小说“伤逝”再诠释》，《鲁迅研究月刊》2001第3期。
[8] [9] 见《彷徨》第73页。
[10] [11]罗洛·梅：《爱与意志》，甘肃人民出版社1987年版， 第231、21页。 [12] [13] 见《彷徨》第74页。
[14] [15] [16] [17] [19]见《彷徨》第78页。
[18] 见《彷徨》第77页。
[21] [22] 见《彷徨》第80页。 参考文献：
【1】、刘家思：《忏悔与自责——传递真实情感的谨慎与多虑》，《萍乡高等专科学校学报》，1999年第1期。
【2】、黄怀玉：《〈伤逝〉的意蕴：背负荒谬苦行》，《怀化师专学报》，1999年第2期。
【3】、李泉：《男性难以逾越的心理樊篱——〈伤逝〉主题新论》，《南通航运职业技术学院学报》，第6卷第2期，6月。 【4】、谢廷秋：《叹人生隔膜 伤爱情已逝——鲁迅〈伤逝〉新论》，《贵州师范大学学报》，第2期。
精选文学论文权威发表2怎么写三
品位时尚！何意？品位，即认真的观察生活，体会其中的意义和乐趣。而时尚，顾名思义：时，一时之意;尚，风尚之意。那么，时尚，便是一时的风尚。其实，生活中的人事景物、书文音韵，甚至点点滴滴，都会使我们有所领悟。只要我们认真去观察，用心去体会，就会发现一个人的内心世界，一件事的深刻意义，就会发现大自然中的景物也蕴含着人生道理，一书一文、一音一韵都会使你获得享受和启迪。
相信大家都知道，要成为时尚，首先得抓住——尚。据解释，尚原本指喜欢，那就是说，只有喜欢的人多了才能成为一种潮流，才有可能成为时尚。
也许有人要问，是不是一种东西只要喜欢的人多，就可以成为时尚呢？答案当然是否定的。其实，除了“尚”，还必须抓住“时”。一种潮流只有在短时间内以风卷残云之势席卷全国乃至全世界，才能称之为时尚。
不知大家有没有发现，时尚年年有，可是每年都不同。为什么呢？现在看来，原因往往出在这个“时”上，正所谓：成也萧何败萧何啊！
口说无凭，举个例子吧！
就比如说，前段时间在歌坛上所向披靡的一首歌——《两只蝴蝶》吧。牛朝阳把它创作出来后在全国范围内迅速升腾起一股《两只蝴蝶》的时尚，街头巷尾随处可听到那优美流畅的旋律，不经意间就发现又一人口中飘出了那熟悉的旋律，甚至出现了英文版，由此可见这劲头是多么强势！可现如今呢，只能叹息——年年岁岁花相似，岁岁年年人不同。这股时尚热潮降温之快与其升温之快同样令人惊愕，而且类似此种的现象还有很多。这不禁让人匪夷所思，难道就没有永恒的时尚了？
答案显而易见。再举个文化界的吧！相信大家都知道《洛阳纸贵》吧！这个故事是说著名文学家左思（西晋太康年间）写的一部《三都赋》，经名人作序推荐后，很快风靡京都，懂得文学的人无一不对它称赞不已，甚至连之前不认同的人仔细品味后都改变看法，啧啧称赞。大家都争相传抄这部奇作，一时间《三都赋》广为流传，大街小巷无人不知、无人不晓，最后，竟然连纸张都昂贵起来。
看来，《三都赋》在那时的确风靡一时，但在千年之后的今天，我们仍然可以发现，它并未因时代久远而失其魅力，这又是为什么呢？
也许左思右想总不得其要领，理不出头绪来。其实原因很简单，这就是内涵丰富、独特与表面浮华、大众的区别。总的说来，文化积淀与其独特的方式是时尚的命脉。
左思敢于挑战，做前人之不敢做，而且踏踏实实又不乏大胆探索的能力，所以他建立的时尚历久弥新;而现在的歌手一成不变、墨守陈规，虽然时时推陈出新，也只是哗众取宠、故弄玄虚罢了，所以他们的时尚便成昙花一现。
真正的时尚就如同一杯白开水，平平淡淡却能够让你每次都在其中品味到新的东西，而暂时的时尚，就像一杯用五光十色来为自己掩盖的普通盐水而已。
时尚就如同历史，是浮华和积淀永不停歇地互动，敢于挑战、敢于创新的时尚成为经典流传千秋万代而不衰，可因循守旧的时尚只能被时光无情的淹没。
品味时尚，品味浮华的喧嚣与不实，品味积淀的魅力与精髓。
精选文学论文权威发表2怎么写四
摘要:毛姆的许多作品里都刻画了民国时期中国和中国人的形象，毛姆虽然游历过中国，并且是以冷静、客观的态度观察中国，但是由于文化的“异质”性，毛姆笔下的中国和中国人形象其实已经是发生“变异”的中国和中国人形象，存在着许多的误读和想象。从比较文学变异学角度，将更容易帮助我们理解这种“差异性”。
关键词:毛姆；民国时期；小说；中国人；变异学
一、引言
毛姆是20世纪英国最知名的作家之一。他一生著作颇丰，无论是小说、剧本、随笔、游记还是回忆录，都广受好评。毛姆一生爱好旅行，他的足迹遍布世界各地。毛姆于19前往中国游历，并把能激起他兴致的人和地方都一一记录了下来。而这50篇长短不一的文章就形成了游记《在中国屏风上》(onachinesescreen，1922)，在其中毛姆以其敏锐的洞察力和优美犀利的文笔，描述了他在中国游历时见到的古老而神秘的山川风物、人文景观。另外，涉及到中国或是以中国为背景的还有作品《面纱》、《刀锋》以及《苏伊士以东》。毛姆用文字为英国读者描绘了一幅幅光怪陆离的中国和中国人形象。对于毛姆笔下民国时期的中国和中国人形象，我国学者也进行了积极的研究。普遍的研究观点认为“毛姆心目中的中国形象还停留在中国古代，特别是停留在中国的汉唐时期……在毛姆的心目中，西方文化优越论的观点充斥其心中……更多表现的是傲慢与偏见、鄙夷和不屑”。[1]还有一些学者用后殖民主义批判理论来解读毛姆笔下的中国和中国人形象，因此难免在批判中偏向了民族情绪的发泄和自我辩护，而失去了客观公正的立场。本文将基于比较文学变异学研究的范畴，从比较文学形象学和文化误读的角度来对毛姆笔下民国时期的中国和中国人形象进行分析与探讨，以期能获得一些新的成果。
二、比较文学的变异学问题
变异学研究是比较文学研究中十分重要而有意义的研究领域。“比较文学变异学的可比性在于同源中的变异性，同源的文学在不同国家、不同文明的传播与交流中，在语言翻译层面、文学形象层面、文学文本层面、文化层面产生了文化过滤、误读与‘创造性叛逆’，产生了形象的变异与接受的变异，甚至发生‘他国化’式的蜕变，这些都是变异学关注的要点，在这里，变异性成为可比性的核心内容。”[2]31“而文化过滤带来一个更为明显的文学变异现象就是文学的误读，即由于文化模式的不同造成文学现象在跨越文化圈时产生一种独特的文化过滤背景下的文学误读”。[3]50比较文学形象学的形象“是异国的形象，是出自一个民族（社会、文化）的形象，最后，是由一个作家特殊感受所创作出的形象。”[3]25巴柔也清楚地阐释了比较文学意义上的形象，他认为“比较文学意义上的形象，并不是现实简单的复制物，它是按照注视者的文化模式和接受程序而重构、重写的，这些文化模式和接受程式都先存于形象。”[4]这种形象既然是一个“社会集体的想象物”，是按照注视者文化模式和接受程序重构的，那么发生变异就成为必然了。在创造性想象和变异理论的视角下，毛姆笔下的中国和中国人形象———这一“他者形象”，“不是再现而是主观与客观、情感与思想混合而成的产物，生产或制作这一偏离了客观存在的他者形象的过程，也就是制作方法或注视方完全以自我的文化观念模式对他者的历史文化现实进行变异的过程。”[2]123在西方思想文化史上，他者(other)的概念，最初来源于一种存在论上的逻辑辨识，而后转隐为一种更深的神学指认和伦理学。比较文学形象学中的“他者”，并不仅仅指涉人物形象，他存在于文学作品以及相关的游记、回忆录等各种文字材料中，像异国形象、异国地理环境、异国人等，这都可以纳入比较文学形象学“他者”研究的范畴。[2]127因此，我们得到的启示是，在异质文化相遇时，“毛姆对中国的关照，用的是两种眼睛:一是‘感官的眼睛’；一是‘心灵的眼睛’。前者代表的是真实而客观的逻辑，后者反映的是联想与主观的法则。”[5]因此，虽然毛姆极力用“感官的眼睛”来“注视”中国，但是毛姆在书写时，势必受到“心灵的眼睛”的影响，毛姆笔下的中国与中国人形象其实已经发生了变异，甚至误读。
三、毛姆笔下的中国和中国人形象
1、中国人的形象变化
小说《人生的枷锁》创作于19，毛姆还未开始中国之行，此时毛姆笔下的中国人形象大多基于想象与虚构，不可避免地受到了西方文化传统的影响。葛桂录先生就对此做了精彩的总结:“回顾西方人表述中国的历史，总的来说可以分为两个阶段。早期多为赞美、倾慕的态度，18世纪中后期随着欧哲启蒙运动的高潮，西方现代性的确立，西方世界的中国形象发生了根本改变。……十九世纪中期，西方的中国形象基本成型。它主要表现为两个层面的混合存在。中国既是‘黄’的代表，一种让人鄙夷、唾弃，反证西方优越性的异己存在；又是‘祸’的代表，一种压迫、威胁西方秩序，使人恐惧的客观存在”。[6]《人生的枷锁》里的中国人宋先生的形象，就经历了这样一个由好到坏的转变过程。起初，虽然宋先生长着一副异于西方人的形象“黄黄的脸”。但是在他身边的那些西方朋友眼里，他“总是笑眯眯的，为人和善，举止优雅”。[7]94东西方文明在没有冒犯对方利益的情况下，安然相处。但是，当宋先生和法国小姐凯西莉的恋情曝光后，这群西方人震惊了，在房东太太的眼里，“要不是姓宋的，事情本不会这么糟嘛，黄皮肤、塌鼻梁、一对小小的猪眼睛，这才是使人惶恐不安的症结所在。想到那副尊容，就让人恶心。”[7]130此时，西方人就带着种族优越感来看待中国人，因为他们觉得东方人宋先生侵犯了他们的利益，威胁到了他们高贵的西方血统的单纯性，使他们感到困惑和心神不宁。这也就形成了宋先生形象的前后巨大反差。在这个时期，毛姆就是以“心灵的眼睛”来注视“中国人”。在小说的结尾，宋、西二人的恋情并未以分手结束，毛姆安排了宋、西二人私奔。这说明了毛姆虽然受西方传统文化的影响，但是他对中国人的看法也还是持保留态度，这也是他对中西文化交流的一种新的尝试。而在19底到193月，在中国游历了四个月后，毛姆创作了长篇小说《面纱》和游记《在中国的屏风上》。此时，正处于一战前后时期，中国社会正经历着剧烈的变革，而资本主义工业革命对西方社会的消极影响也日益显露。早年的学医生涯，使毛姆能够冷静客观地体察中国，对现实中国的书写也还是比较客观真实的。在《面纱》里，毛姆就借凯蒂之口，表明了他对中国的认知态度的转变。“以前，凯蒂听到别人讲起中国人时，总是说他们腐败、肮脏，坏到难以形容的地步，现在凯蒂觉得以前听到的话得重新思考了。沃丁顿的话宛如帷幕的一角掀起了片刻，凯蒂从这儿窥探到一个色彩丰富、含义深刻的世界，这是他以前做梦都没有想到的。”[8]在《在中国屏风上》，毛姆用“感官的眼睛”描画了贪婪的老派官员、新式的学者和旧派的文人，还以浓墨重彩刻画了中国普通劳苦大众的形象。在《驮兽》里，对于中国苦力的描写“不论心跳有多快，疮疤有多么疼，也不论是大雨瓢泼还是骄阳似火，他们都在永远地走着，从早到晚，一年到头，从孩童走到垂暮。你会看到那些年老的苦力，瘦的皮包骨头，干瘪的皮肤垂了下来，他们枯瘦的脸上布满皱纹，像猿猴一样，而稀疏的头发早已斑白；他们挑着重担一路跌跌撞撞，直到走进坟墓才能休息。”[9]50再如《江中号子》里关于纤夫的描写:“那些纤夫拼尽全力，好像着魔一样，深深地弯着腰，有时气力用至极限，他们甚至四肢爬行，像荒野里的野兽。”[9]90这些文字都饱含了毛姆对中国劳苦大众吃苦耐劳精神的钦佩和深切的同情。“在中国驮负重担的不是牲畜，而是活生生的人啊！”[9]50“他们的劳苦让你心中觉得沉重，你充满怜悯之情却又爱莫能助。”“他们的行动全都像快马奔驰，没有什么力量能使他们止步，这不是很可悲吗！他们终身承受役使却看不到自己的成功，一辈子困顿疲劳却不知道自己的归宿，这能不悲哀吗？”[9]50-51“这声音几乎不是人发出的，那是灵魂在无边苦海中有节奏的呼号，它的最后一个音符是人性最沉痛的啜泣。生活实在是太艰难、太残酷了，这是他们最后的绝望的抗议。这就是江中号子。”[9]91但是无论怎样，毛姆依旧是以“他者”的眼光来“注视”中国，他身上所浸润的西方文化传统对中国形象的界定，以及作为“异质文化”的中国文化，毛姆在书写中国时对有些中国文化还是产生了不正确的理解。毛姆同情中国的“苦力”，因为这些重活在西方的工业社会都是由机器或是由牲畜来完成的，毛姆自然能够理解从事这种体力活的艰辛。但是毛姆并不能够真正理解当时中国下层民众生活的困苦。毛姆在感叹苦力劳动的艰辛时，还发出了这样的感慨:“他的全部衣服仅仅是一件短褂子和一条裤子，而如果这套衣服开始穿的时候还是整洁完好的，在它破了需要补的时候，他却从不考虑找块颜色相同的布料。”[9]49当时的中国各地军阀混战，民不聊生，底层人民长期过着贫困的生活。他们日夜劳作，还是吃不饱，穿不暖，甚至衣不蔽体，遇到灾荒年，卖儿鬻女是常事。这样又如何还有闲钱去买相同颜色的合适的布料来给破衣服打补丁呢？毛姆只是“眼观”中国苦力的艰辛劳作，并未与之进行更进一步的言语沟通。也因为中国人民的忍耐知足而不抱怨，林语堂先生把“忍耐”归为中国人“三大恶劣而重要的德行”[10]39之一。并且认为“忍耐的特性为民族谋适合环境之结果，那里人口稠密，经济压迫使人民无盘旋之余地。”[10]40处于“异质”文化中的毛姆自然是无法理解中国人的“隐忍”。毛姆虽然童年失去父母的庇护，寄养在伯父家，但依旧是衣食无忧，所以他根据自己文化的接受程序，想当然地认为那些苦力穿着五颜六色补丁的衣服，或是缺乏审美的情趣。
2、鸦片的书写
鸦片是中国近现代社会重要的历史文化现象，对于近代中国有着不同寻常的意义。鸦片吸食的泛滥造成了近代国民的孱弱和病态，构成了近代中国最为严重的社会问题之一。亲身游历过中国的毛姆，自然在其作品里也有对中国民众吸食鸦片的记录和书写。《面纱》里，“抽大烟，但是有节制，抽得不凶”[11]171的神秘优雅的满洲格格，甚至毛姆还借韦丁顿之口说出了鸦片的神奇作用，“有的人从鸦片里寻求这个道，有的人从上帝那里寻求道，有的人投奔了威士忌。……”[11]174在《鸦片烟馆》里，毛姆把中国的“鸦片休闲文化”刻画得淋漓尽致，“他领我进入一间干净明亮的房间，它被分成许多小的隔间，垫高的地板上面铺着干净的地毯，形成一个简便的铺位。其中一个铺位上有一位年长的绅士，头发灰白，手十分秀气；他在安静地读着报纸，长长的烟枪放在一边。另一个铺上躺着两个苦力，他们把烟枪放在中间轮流享受。他们都是年轻人，显得精神饱满；他们对我露出友好的微笑，其中一个还请我抽上一口。在第三个铺位上，四个男子正盘坐在棋盘四周下棋。不远处有个男子在逗弄一个婴儿……”[9]35毛姆发出了这样的感慨:“这地方真令人愉快，像家里一样，舒适而温馨。它令我想起柏林那些我最喜欢的小酒馆，每天晚上，劳累了一天的人们常在哪里享受安逸的时光。”[9]35-36毛姆认为，他曾经在小说中读到过的关于中国人吸食大烟的情景:“……房间低矮又污浊……一个留着长辫的中国人踱着步，冷漠而阴郁，在破旧的床铺上，躺着几个大烟的受害者，精神麻木，他们中不时有人发出癫狂的胡言乱语。还有个颇具戏剧性的场面，某个可怜的家伙付不起钱以满足他的烟瘾，就向恶毒的老板再三乞求，希望能抽一口以缓解自己极度的痛苦。”[9]35简直是太离奇了。“虚构总是比事实更离奇。”[9]36中国民众吸食鸦片，在毛姆笔下变异为了一种高雅的“鸦片休闲文化”。而当时在英国国内，大部分作家都把鸦片看作是能给英国带来经济价值的贸易，把鸦片给中国人带来的危害当作是对中国人的惩罚。由于这种文化的“异质性”，也由于旅行时间的仓促，毛姆“感官的眼睛”看到的中国民众吸食鸦片的众生相，自然也是发生了“变异”。中国当时的文人也纷纷在作品里对鸦片的危害进行了揭露和批判。1895年到19，中国近代小说中出现了鸦片书写的高潮。传教士傅兰雅在1895年公开举办了抨击“三弊”———鸦片、时文、缠足的新小说的竞赛。在160多篇的“时新小说”中，属于小说创作体裁的46篇都涉及到了鸦片书写，并且大都以鸦片批判作为小说的主题。在《澹轩闲话》里，作者詹万云就在序中抨击了鸦片给中国社会带来的危害:“间尝深考其受病之源，而知国困民贫之故，实由鸦片之害遍于天下而无药以救之……”[12]格致散人《达观道人闲游记》也提到“……写来贫士凄凉，半是芙蓉有癖……”[13]小说《黑籍冤魂》的第一回就描述了鸦片吸食者的“病夫”形态:“任你是拔山举鼎的英雄，铜浇铁铸的罗汉，只要烟瘾已发，顿时骨软筋酥，连一些气力都没有。所以吃烟的，一个个扛肩缩腮，面黄肌瘦，三分像个人，七分倒像个鬼。把锦绣似的山河，都被这烟气熏得天昏地黑，日暗无光，简直成了一个烟鬼世界了！”[14]
3、中国文化的误读
毛姆的作品里除了对中国人形象的误读和鸦片书写的偏差，对于中国的文化毛姆也是“雾里看花”似的做出了自己的论断。比如，在《哲学家》这篇文章里，毛姆指出“如果儒家学说牢牢地控制着中国人的思想，这是因为它解释和表达了中国人的思想，而没有其他的思想体系能够做到这一点。”[9]107这说明了毛姆对中国文化的理解还只是停留在表面上。魏晋南北朝以来的中国传统文化已不再是纯粹的儒家文化，而是佛儒道三家汇合而成的文化形态。正如林语堂先生所言:“道教是中国人民的游戏姿态，而孔教则为工作姿态。”[10]99“佛教在中国可说控制了大部分民间的思想。”[10]86“中国近世，佛教似较道教更为发达，各地建筑之道教的‘观’倘有一所，则佛教的‘庙’当有十所，可做如是比例”。[10]105毛姆深受叔本华悲观主义思想影响，所以毛姆对于道家的“出世”思想是比较熟悉的，他也读过庄子的一些书，对道家文化还是有一定了解的。然而，毛姆对中国的佛教文化是知之甚少的，所以才会有“大殿中做出各种手势的奇奇怪怪的菩萨”[9]159的感慨。在佛教寺庙里，可以看到各尊佛像的手做出各异的姿势，这称为“结手印”，又叫“印契”。所谓手印，是指佛、菩萨空手时的手势，是其公式化的造型。连同全身凝固了的姿态以及所持物品，总称为“印相”。各种手印有其特定的含意，这是识别各尊佛像的重要依据。最常见的手印有说法印，即以拇指与中指（或食指、无名指）相捻，其余各指自然舒散。这一手印象征佛说法之意，所以称为说法印。另外常见的还有禅定印、降魔印、与愿印、施无畏印。以上五种手印，合称为释迦五印。另外，在《天坛》里毛姆也为西方读者刻画了中国的圣殿天坛，“它向着苍天而立。三层圆形的汉白玉露台，一层高于一层，四道大理石阶梯，分列于东西南北四方。这象征着天坛及四个基本方位。天坛被一个大花园围绕，花园又被一道高墙环绕。冬至标志着天时的周而复始。年复一年，冬至之夜，每一朝的天子都会来到这里，庄重地祭拜皇族先祖。”[9]17虽然毛姆对天坛的外观进行了详实逼真的描述，但是由于对中国礼制文化的陌生，这里就存在着典型的误读。天坛始建于明永乐十八年（14），是明清两朝皇帝举行祭天乞谷大典的祭坛，也是世界上最大的祭天建筑群。毛姆笔下的“三层圆形的汉白玉露台”应该就是圜丘坛。圜丘坛是天坛的主要建筑，又叫祭天台。古代中国是传统的农业大国，农业与天时季节有着密切关系。中国皇帝又称天子，天子受命于天，故普天之下，只有天子可以祭天，以祈求风调雨顺，国泰安康。所以每年冬至日，隆重的祭天大典就在圜丘坛举行。此外，旱年求雨的“常雩”、“大雩”礼及重大国事的“告祀”礼仪也在圜丘举行。天坛北部的皇干殿，原先放置皇族先祖神牌，后来牌位移至太庙。太庙是明清两代皇帝祭奠祖先的家庙。是根据中国古代“敬天法祖”的礼制建造的。清朝皇帝除了五位皇帝十三次东巡沈阳（盛京）祭祖外，全在北京太庙祭祖。所以毛姆这里把天坛当作是皇家祭祖的地方显然是不正确的。
四、结语
毛姆极力用客观真实的笔调来描摹他亲身体察到的中国，在跨文明交流中这是值得提倡的。在比较文学变异学视野的观照下，毛姆对中国和中国人的书写偏差，并非是由于其傲慢和偏见形成的，而是由于其不同的文化背景、文化观念、思维方式以及社会身份等因素造成，又由于其在中国游历时间不长，对于中国的诸多人物、事情都只能是走马观花。因此，对于中国和中国人形象的书写，也只能是“雾里看花，水中望月”，存在误读是不可避免的。尽管毛姆笔下的中国和中国人形象是他透过自身的文化模子进行重组变异而成，但是这种变异的看法还是非常有意义的。借助毛姆“他者”的眼光，我们可以重新认识自己。这种“异”的对照，将有助于我们对自身文化的反思和改变。此外，也有助于我们对西方文化的理解，因为20世纪西方的中国形象，最终不是“反映”中国的现实，而是“表现”西方文化本身的欲望与恐惧[15]。因此，在跨文化交流中，对于“他者”所建构的“变异”的中国文化形象，我们也应该持宽容的态度，对于异质文化我们应该尽力去吸收和理解，这样将有利于东西方文明的对话和人类文明的共同进步。而且对于促进各国人民之间的互相了解，构建和谐世界也有着十分重大的意义。
参考文献
[1]石黎华。东方主义的傲慢与偏见———论毛姆作品中的中国[j]。东京文学，(5):8.
[2]曹顺庆。比较文学教程[m]。北京:高等教育出版社，.
[3]让-马克•莫哈。试论文学形象学的研究史及方法论[c]//孟华。比较文学形象学。北京:北京大学出版社，2001.
[4]jean-mariecarré。avant-proposàlaliteraturecompareé[m]。paris:puf，1951:6.
[5]吴晓东。毛姆与中国之间的屏风[j]。新闻周刊，(2):86.
[6]葛桂录。跨文化语境中的中外文学关系研究[m]。上海:上海三联书店，:93.
[7]威廉•萨姆赛特•毛姆。人生的枷锁[m]。张柏然，张增健，倪俊，译。上海:上海译文出版社，.
[8]威廉•萨姆赛特•毛姆。彩色的面纱[m]。刘宪之，译。北京:北京十月文艺出版社，1988:95.
[9]威廉•萨姆赛特•毛姆。在中国屏风上[m]。唐建清，译。上海:上海译文出版社，.
[10]林语堂。吾国吾民[m]。黄嘉德，译。长沙:湖南文艺出版社，.
[11]威廉•萨姆赛特•毛姆。面纱[m]。阮景林，译。重庆:重庆出版社，.
[12]周欣平。清末时新小说集（第一册）[m]。上海:上海古籍出版社，:5.
[13]周欣平。清末时新小说集（第二册）[m]。上海:上海古籍出版社，:502.
[14]彭养鸥。黑籍冤魂[c]//杨爱群，王维良。中国近代珍稀本小说（第17册）。沈阳:春风文艺出版社，1997:98.
[15]葛桂录。比较文学之路:交流视野与阐释方法[m]。上海:上海三联书店，:214.
精选文学论文权威发表2怎么写五
小溪放弃了奔腾，成全了宽广无边的大海;梅花放弃了春天，才能傲雪独放;雄鹰放弃了安逸享乐，成全了它振翅高飞。原来，放弃也是一种美丽。
自诩不是“蓬蒿人”的青莲绣口一吐便是半个盛唐。他乐观，“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。”他豪放，“且放白鹿青崖间，”他不羁，“仰天大笑出门去”。可自信“天生我材必有用，”的他面对这奢华的长安，也只能“停杯投箸不能食，”不愿与世俗同流合污。他只好放弃，放弃这奢华皇城根里的富庶，放弃那贵妃研墨的厚遇。白帝城边朝看彩云晚顺江流而下，这才是他的追求。
懂得放弃，青莲收获了洒脱，让他的生命宛若一朵奇葩。
他没有李白的豪放，但在青灯苦烛下，他放弃了一个男人的尊严，面对铜墙铁壁，惨遭宫刑，但他没有退缩。为完成他毕生的心愿，忍辱负重。熬过了无数个日夜，他用血泪撰写了史家的绝唱。
在生死之间，梦想与尊严之间，他有所放弃，才使得《史记》熠熠生辉。原来放弃也是一种美丽
孟子说：“鱼与熊掌不可得兼”，五柳放弃了功名，收获了“采菊东篱下”的悠然自得，鲁迅放弃了别人喝咖啡的轻松，换来了文学的造诣，居里夫人放弃了闲逸的生活，提炼了镭。只有学会放弃，才会有收获。
璞玉放弃了温暖的抚摸，才在磨砺中透着迷人的光泽。学会放弃，只有一味地贪婪、享受，到最后怕是一无所得。
有时候，个人所得就像手中的流沙，抓得越紧失去得越快。
精选文学论文权威发表2怎么写六
当代社会的巨大变化和飞速发展，对人的人文素质提出了更高的要求。我国青少年的人文素质，特别是思想道德素质如何，直接关系到中华民族的未来。在基础教育阶段，培养青少年应有的公民素质、民族精神和国际意识，是我们必须面对的课题。同时，随着人文社会科学各学科间的义叉渗透，并逐步趋向融通，注重学科联系的综合认识方式，有利于人们形成对历史与社会生活的整体认识。人文社会科学发展的这一综合化趋势，促进了学校社会人文学科的综合化进程。
作为综合课程的《历史与社会》，将历史、人文地理及其他人文社会科学的相关知识有机整合，有利于从学生的生活经验出发，促进他们整体地、历史地认识社会，在获得相关人文社会科学基础知识和基本技能的同时，逐步学会运用历史唯物主义的观点去分析问题，提高自主学习的能力。
一、课程性质
《历史与社会》是在义务教育阶段7~9年级实施公民教育的综合文科课程。 本课程的综合性不仅在于对相关人文社会学科知识的综合，还有对其基本方法和技能的综合;不仅是对历史发展过程和现实社会问题的综合，还体现在对分析、认识某个事件或现象的角度的综合。它是一门在课程目标、课程结构、课程内容及学习方法上都力求整合的新型课程。
二、基本理念
(一)本课程将大力提供人文精神，促进学生的自主发展(7-9ss21.2.1) 《历史与社会》课程的开设，目的在于把全体学生培养成有良好的人文素质和社会责任感的公民。不但引导学生综合地、整体地认识社会，逐步形成真实而全面的社会生活观念，而且倡导合作探究的学习方式，为学生终身学习、持续发展奠定必要的知识和能力基础。
(二)本课程将力求真正实现人文社会学科内容的综合
《历史与社会》课程不是学科群体的统称，而是基于学生的生活经验，对历史、人文地理等相关学科内容的整合。它力求综合范围适当、融合程度较高、整合形式合理，从而把各学科领域彼此孤立、相互隔离的内容体系，改造成为各学科领域有机联系的课程体系，而不只是形式上的捏合。
(三)本课程将强调历史地、辩证地观察和认识社会
《历史与社会》课程的整合基础是社会生活与历史变迁，即把社会作为一个动态的过程来描述，借助历史的眼光认识今天的社会。本课程将从纵向发展来呈现人类社会的演进过程及其基本趋势，从横向扩展来揭示不同地域环境和文化的差异。在贯穿中国社会发展基本过程的同时，把国际社会的发展历程有机地联系起来，在弘扬民族精神的同时培养学生的全球意识。
精选文学论文权威发表2怎么写七
摘要：阅读教学一直是语文教学中的重难点，树立鲜明的文体意识，分析、明确阅读教学中的基础性目标、核心目标、深层目标，对语文阅读教学成效具有重大意义。通过文体意识和阅读教学三大目标，给出合理化的语文阅读教学建议。
关键词：阅读教学；语文教学；阅读教学目标
教学目标是教学的出发点和归宿，分析和明确阅读教学目标有利于更好地指导语文阅读教学。阅读教学必须在明确的阅读教学目标引导下进行。笔者将从基础性目标、核心目标和深层目标三个部分来展开探讨。
（一）分析明确基础性目标。阅读教学的基础性目标在每篇文章中表现均有不同，主要体现在两个方面。一是阅读课要朗读或默读课文。义务教育课程标准规定小学、初中阶段，要能够正确、流利、有感情的朗读课文。作为语文教师，要根据课文实际，思考是适合朗读还是默读。如果适合诵读，要在备课期间思考朗读时应注意的事项，还要研究不同文体的朗读方法，注重给学生朗读方法的指导，提高其朗读水平。通过朗读，一篇文章的魅力才能展示出来。二是通过文章的学习，找出需要学生掌握的字词。要培养学生词语理解及课文阅读具体内容的能力，在课文中对字词进行讲解，让词语成为学生理解、记住文章主要内容的支架。例如，在讲解《晋祠》中“悠久”这个词语时，除了讲解基本意思“长久、久远”，还应找出文章中部分体现“悠久”这个词的地方。如，文章在介绍圣母殿时“建于宋天圣年间，重修于宋崇宁元年（1102），距今已有八百八十年。殿外有一周围廊，是我国古建筑中现在能找到的最早实例”，再如文章中写到“二是殿前柱上的木雕盘龙。这是我国现存最早的盘龙殿”，这两处都鲜明地体现了晋祠历史文物的悠久。这种讲解方式能让学生将对“悠久”这个词的理解与文中具体内容相结合，这样能够让学生更好的掌握“悠久”这个词语，也有助于更好地记住文章内容。
（二）分析明确核心目标。在分析一篇文章的核心目标前要弄清楚文类。阅读课的核心目标是培养学生独立的阅读能力，这也是通过阅读所达到的最终目标。以《晋祠》为例，其核心目标应该是通过对该文的阅读、学习，培养阅读此类文章的能力。《晋祠》一般是被归类为实用类文章（即说明文）。但也有少部分教师将其视为文学作品中的散文来讲解。如果将《晋祠》作为实用类文章来分析，那么阅读的最主要目标应该是把握文中提供的有价值的信息，让学生具有筛选重要信息的能力。在讲解《晋祠》这篇文章时，需要抓住最重要的信息，也就是文中第一段最后一句话：“悠久的历史文物与优美的自然风景，浑然一体，这就是古晋名胜晋祠”。据此得出文中最重要的信息就是晋祠最重要的特点。那么，接下来我们应该对最重要的信息进行思考和分析：
（1）悠久的历史文物。哪些地方对这一重要信息进行展开？——三绝（然而，最美的还是祖先留给我们的文化遗产。这里保存着我国古建筑的“三绝”。）
（2）优美的自然风景。哪些地方对这一重要信息进行展开？——三美（晋祠之美，在山美、树美、水美）
（3）悠久的历史文物和优美的自然风景是怎么融为一体的？——这是比较难以把握的信息。要思考怎样才能让学生筛选出最重要的信息，即这篇文章最主要的内容（三美、三绝）。《晋祠》一文主要采用总分结构的说明，通过抓住“总”来抓住最主要的信息。例如，在写“三美”（总）时，将总落实，而不是仅仅停留在抽象的概念上，将“山美”“树美”“水美”展开，山：巍巍的、长长的；树：古老苍劲、造型奇特；水：多、清、静、柔。再例如在写“三绝”的具体对象（总）时，又分别呈现出了圣母殿、木雕盘龙、鱼沼飞梁的说明特征（分）。每个部分后面都进行了铺开描写。教师可以通过对《晋祠》中总分结构的分析讲解，教会学生筛选信息的方法，培养其阅读和写作能力。作者梁衡在“我写《晋祠》——谈山水文章怎样发现美、表现美”这篇文章中陈述“清清的波，将长长的草蔓拉成缕缕的丝”“合着那些金鱼、青苔”“长长的又如伸开的两臂”这种慢节奏的用词效果，是取法于30年代的散文。因此，在某种程度上，可以说梁衡的《晋祠》不是实用文真正的写法，而应该看作文学作品中的散文。与实用文相比，散文中多凝结着作者浓厚的感情色彩，用语言描绘与现实拉开距离的审美客体，其教学目标主要是让学生学习审美，那么，该如何教学生鉴赏散文的美？更多的是要从文学性、艺术性角度思考，努力从中找到一些教给学生鉴赏优美散文的方法。如将《晋祠》视为散文来分析可以从选材、语言、表现手法、感情表达等角度去看文学性和艺术性，鉴赏散文的美。从语言角度看，《晋祠》这篇文章的语言美特别值得学习，所以我们可以从语言的角度去鉴赏文章的美。例如：
（1）这里的山，巍巍的如一道屏障，长长的又如伸开的两臂，将这处秀丽的古迹拥在怀中。春日黄花满山，径幽而香远；秋来草木郁郁，天高而水清。
（2）桥下有河，亭中有井，路边有溪，石间有细细脉脉，如线如缕；林中有碧波闪闪，如锦如缎。
（3）绿水碧波绕回廊而鸣奏，红墙黄瓦随树影而闪烁。
（4）而水势又不大，清清的波，将长长的草蔓拉成一缕缕的丝，铺在河底，挂在岸边，合着那些金鱼、青苔、玉栏倒影，织成了一条条的大飘带，穿亭绕榭，冉冉不绝。语言对仗工整、精练优美。
“绕”“随”这两个字用的特别好，用拟人手法写出了晋祠的灵动美。“拉”“铺”“挂”“织”“穿”“绕”这几个字用得特别好，表现了清波碧水的柔美。
（三）分析明确深层目标。阅读课的深层目标是学生语文思维能力的发展，即语言文字运用的能力是否得到了提升。这直接关系到写作。例如，在学习《晋祠》时可以分析文中最主要的写作方法——总分。“悠久的历史文物与优美的自然风景，浑然一体，这就是古晋名胜晋祠”，这是第一个总。随后写三美、三绝是对第一个总的分，属于第二层次的分。而后又分别对三美、三绝进行展开，属于第三层次的分。如果《晋祠》的教学对象是小学生，那么就主要教第三层次的总分。如果教学对象是初中生，为了提升学生的语文思维能力，就教第二层次的总分。抓住总分就能欣赏文中美，训练学生利用总分结构写作文。例如，在学完《晋祠》这篇文章后，可布置学生运用总分结构描写当地特色景点。也可以分析文中的语言美，教学生学会用优美的语言，抓住语言方面的特点写作文。需要强调的是，写作文不仅仅是写，而是通过写，让学生调动和整合知识，表达和阐明他们的观点，在潜移默化中提高学生的语文思维能力。
（一）文体意识。阅读教学要有文体意识[1]。余映潮曾经说：“文无体不立，学生如果不了解文体的知识，就没有掌握阅读和写作各类文章的抓手”。不同文体在阅读教学的要求、方法、核心、重难点等方面是不同的。例如，教授实用文时，其核心是教会学生筛选文中有价值的信息，提升阅读认知能力，并运用于指导生活实践，然后再获新知。而教授文学类阅读课时，其核心是培养学生审美能力、欣赏语言艺术的能力。比较注重生本对话、情感体验和学生文学艺术修养的提高。中小学常出现实用文和文学作品纠缠不清的现象，即实用文教学文学化，文学作品教学实用化。所以，教师在阅读教学中要有明确的文体意识和判断能力，可以通过阅读相关的理论和实践书籍或查看一些名家的课例，在教学实践和探索过程中多反思、多总结、多创新，形成自己独特的教学风格。文体感能够帮助学生达到写而有体、文脉贯通的要求[2]。所以，教师在阅读教学过程中要注重培养学生的文体感和文体意识。可对比相同主题不同体裁的文章，通过对比突出其不同点，有利于学生更好地掌握不同体裁文章的特点，从而达到培养学生文体感和文体意识，提高其文体辨别能力的效果。
（二）落实基础性目标。阅读教学要注重基础性目标的落实，即重视读课文和字词的学习。对于阅读方式，教师要依文引导学生选择适当的阅读方式，若选择朗读，可采取形式多样的对比朗读法、发挥想象的借助图像朗读法、身临其境的分角色朗读法；若选择默读，要引导学生养成默读时眼到、心到、手到的好习惯，默读时不仅要把握好阅读速度，还要进行深层的思考。不同的文体有不同的阅读方法，授人以鱼不如授人以渔，教师一定要重视给予学生阅读方法的指导。对于文中的字词，要随文而教、随文而学，将其放入特定的上下文语境中去理解领悟，而不是脱离文本的死记硬背。结合课文内容，在语境中学习字词，更容易深刻理解、掌握和运用。
（三）落实核心目标。阅读课的核心目标是培养学生独立的阅读能力。如学习实用类文章，阅读最主要目标应该是把握文中提供的有价值的信息，把主要信息筛选出来。教学最主要的任务是教给学生筛选文中重要信息的方法，从而具有筛选重要信息的能力。与实用文教学目标不同，文学类文章的教学目标主要是学习审美，可以从选材的角度、语言的角度、感情表达和表现手法等角度去观其文学性和艺术性，鉴赏文章的美。阅读教学要注重核心目标的落实，努力培养学生独立的阅读能力。兴趣是人主动发展的先导，是能引发主动阅读的内驱力[3]。要培养学生独立的阅读能力，首先要培养阅读的兴趣。兴趣是最好的老师，也能激发学生的阅读能力，促进其独立阅读能力的提升。为了提高学生对阅读的兴趣，教师要注重课堂内容讲解的趣味性。教师可以通过巧妙的教学环节和问题的设置以及情境的创设，充分激发学生的好奇心、主动性和进取精神，让阅读成为一种乐趣、美的体验和精神享受。引导学生在欢乐的阅读中学会发现问题、分析问题、解决问题。为了培养学生独立的阅读能力，教师可以采取灵活多样的有针对性的阅读方法的指导，让学生学会默读、朗读、浏览等阅读方法[4]。教学过程中，教师要让学生真正以主体地位参入其中，与教师平等对话，同时也要让学生学会与文本对话，与文本进行心灵沟通，挖掘、感悟其情感。尤其是文学类阅读，要让学生进入审美享受、情感熏陶的状态，真正提升学生独立的阅读能力。
（四）落实深层目标。阅读课的深层目标是语文思维能力的发展，即学生语言文字应用的能力得到提升。阅读教学中要注重深层目标的落实，注重学生思维能力的发展和其语言文字运用能力的培养。语言是思维的载体，语言思维能力的培养有助于学生语言文字运用能力的提升，更有利于学生写作能力的提升。阅读教学中，思维能力的训练和培养方式是多样的。阅读中，可以采用i+1理论来设置问题。如果设置为i+0类，问题太容易起不到思维训练的效果；如果设置为i+2类，问题过难容易打击学生学习的自信心；i+1略高于学习者现有的水平，略微思考就能得出答案。设置此类问题，可以很好地培养学生思维能力。另外，可以通过分析文章结构，抓住结构欣赏文章美，训练学生利用总分或并列等结构进行思维训练写作。还可以通过分析文中的语言美,教学生学会用优美的语言，抓住语言方面的特点进行思维训练写作。叶圣陶先生曾说过读和写是吸收和吐纳的关系。新课程标准也特别重视读写结合，所以阅读教学中要注重两者的有机融合，课堂上不仅要读，还要写。可以让学生对文章优美的片段进行仿写或变换文体的复述，也可以给几个意象，让学生利用文中的结构或修辞手法写一篇小短文或赏析。阅读课要注重读写有机结合，以读促写、以写促思，努力推动学生语文思维能力的提升。
（五）重视学生的初读感受。教师在教学过程中要充分重视学生的初读感受，给予学生足够的时间去熟悉文本，让其对文本有整体的认识，即整体感知，要想办法激发学生把自己的初读感受呈现出来。传统阅读教学中，倾向于把重点放在分析和品味作者感受（思想情感）上，忽视了读者的存在和心理感受，这也是阅读教学的一种缺失。课堂阅读教学中，教师一定要将学生为主体、教师为主导的教学思想贯穿始终[5]。让学生先谈其阅读感受，把学生向知识、能力、情感体验上引，而不是一开始就由教师分析课文或让学生看他人写的赏析课文的文章，从而限制了学生的思维，不利于其思维能力和审美鉴赏能力的提升。阅读教学中，教师要尊重和重视学生的初读感受，重视学生知、情、意、行的和谐统一，要满足学生学习过程中的心理需要。在课堂教学指导的过程中，对于学生基于初读感受的个性化的文本解读和朗读方式的优秀表现，教师要给予适当的表扬、评价和鼓励。
（六）注重学生的知识水平和经验水平的考察阅读教学中，教师要考虑学生已有的知识水平和经验水平，如果学生通过预习对作者和正音都非常熟悉，教师就无需再过多介绍和讲解，可以直接进行下一层次教学，灵活地调整教学过程。这样，能够有更多的时间引导学生学习和突破重难点。除此之外，阅读教学中，教师通过对学生知识水平和经验水平的分析和考察，还有利于引导学生进行知识迁移和经验调动，将其已有的知识和经验转化为分析和解决问题的助推器，更好地把握阅读教学中的重难点，从而促进阅读教学的课堂效率，达到良好的教学效果。
参考文献：
[1]倪文锦，谢锡金.新编语文课程与教学论[m].上海：华东师范大学出版社，：137-160.
[2]蔡伟.文感培养：高中语文阅读的成功之途[j].课程教材教法，（2）：63-67.
[3]商德远.“圆晕式”阅读法—教师提升专业素养的有效方法[j].小学语文教与学，（1）：51-54.
[4]杜建平.语文教学应重视对课文的朗读[j].语文教学研究，（6）：20-22.
[5]代顺丽，王荣生.语文阅读教学有效问题的本质特征[j].课程教材教法，（8）：51-57.
