引导语：《声声慢》是宋代女词人李清照的作品，作品通过描写残秋所见、所闻、所感，抒发自己因国破家亡、天涯沦落而产生的孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪，具有浓厚的时代色彩，下文是小编整理的这首词的原文教学设计教案，欢迎大家阅读学习。
《声声慢》
一、解题
慢 就是慢词表示长调，语气比较舒缓。
二、 出示学习目标：在诵读中体会语言、感受形象、体味诗人的思想感情
三、根据自己的理解用适当的语调吟读词作。
先同学自己吟读，(再次打开“二泉映月”音频做背景音乐)，
评点(语速，语调，轻重缓急，韵律，感情)，后然让同学评点。再让同学诵读。
四、分析鉴赏
1、用一个字来概括全词的感情基调。
词眼：愁(板书)。
2、知人论世，看看作者为何而生愁?
“半世漂泊感生平”
李清照的人生分为前后期，南渡是李清照人生的分水岭，也是她作品的分水岭。
早年生活 (前期)李清照出身名门世家，父亲李格非师从苏轼，是著名经史学家;母亲也琴棋书画样样精通，能诗能文;李清照从小耳濡目染，善于音律，能诗能词。18岁嫁给门当户对的太学士赵明诚为妻。两人情趣相投，感情深厚，家庭美满幸福。前期词风天真、活泼，抒写闺愁、闲愁、相思。
(后期)1125年金入侵宋朝，两年后(1127年)北宋灭亡。从此，李清照的个人命运也随着国家命运的改变而改变。全家被迫南迁避难，两年后(1129)，丈夫赵明诚在赴官的途中不幸染病身亡，留下李清照孤苦一人，此后生活一直不如意，经历了珍藏多年的金石书画丢失事件、再婚离婚等不幸的遭遇。中晚年的李清照尝尽了颠沛流离之苦、亡夫之痛和亡国之恨。
这是李清照早期的词作，词风还是比较婉约清丽。但是到了后期她经历了国破、家亡、夫死、遇人不淑等不幸遭遇后，词风就发生了很大的变化，沉郁凄怆。(《声声慢》是李清照后期作品中的名篇之一。是她在遭受一连串打击(国破、家亡、夫死、半生收藏的金石丢失殆尽)，尝遍颠沛流离的苦痛后所作，历来人们公认是她的代表作。)
明确：国愁，家愁，情愁;
亡国之恨，丧夫之哀，颠沛流离之苦。
社会意义：这不仅是作者个人的感情，也是当时无数流离失所的妇女的共同情感。作者的遭遇与痛苦是时代造成的
3、《声声慢》被称为千古第一悲情之词，写愁写悲写得最深，现在我们来看一看作者是如何来表现“愁”的。
A、 在抒发情感上一般有两种方式，一是直接抒情，二是间接抒情。
直接抒情：①寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。②这次第，怎一个愁字了得!寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”
a、首先是她是用叠词，那种感情那种氛围更浓厚，可以让愁使人感觉更加丰富。她的寻觅、冷清、凄惨可以分成三个阶段。有层次感。
因为她写《声声慢》的时候她的丈夫已经去世，所以说她一个人感到很孤独，开始寻觅。从生活常识来看，人在下列情况下才寻觅：一是我们的东西丢了，寻觅，但一般不说“寻寻觅觅”;心中失落的时候，怅然若失就“寻寻觅觅”。那么李清照她在寻觅什么呢?她以前那段所有的美好时光，美好的日子。但最后找的结果只是冷冷清清。感觉到冷清之后，她自己内心的感受，就是非常凄惨。
寻寻觅觅明显是李清照的一个动作，冷冷清清。这里的冷清不仅描写环境，更暗示出内心的环境那么最后的“凄凄惨惨戚戚”纯粹是写心情或者说心理。
动作――环境――心理(板书)
恍惚――寂寞――悲伤(板书)
古人有时只是连用几个叠字，就有无限的妙处。比如欧阳修的“庭院深深深几许”。
如果要我们来写可能会是“很深的庭院”，或是深深的庭院。而这就是叠字的妙处。写作时要借鉴。
b、这次第，怎一个愁字了得!!
怎么理解啊?愁字写不完，愁字概括不了“我现在的心情”，愁啊，不尽的愁!
相形之下，连李后主的"问君能有几多愁，恰似一江春水向东流"也稍觉失色。一江春水虽然无穷无尽，但毕竟还可形容得出。而词人的愁绪则非笔墨所能形容，自然稍胜一筹。
这就是李清照无法言说，也说不尽的愁情。
B、间接抒情：借景抒情、借物抒情、借事抒情等。本文是借景抒情。
酒 秋风 过雁 黄花 雨 梧桐
选一意象，小组讨论：说说词人是如何通过意象来抒发心中的哀愁的?假如你是李清照你看到这些景物你会想到些什么?
1、艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯 ——杜甫
“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”--李白
“酒入愁肠，化作相思泪。 --范仲淹
结论：酒是“愁”的象征。
深入：酒淡并非酒淡，而是愁情太重太浓，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡”字表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。
2、杨柳岸晓风残月。 ——柳永《雨霖铃》
结论：秋风渲染愁情。
3、云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。 ——李清照《一剪梅》
结论：“雁”有离愁的象征
因为“雁”是“旧时相识”，也是从北方来到南方。再者“雁”是传递信息的使者，作者正愁苦时看到曾为她和丈夫传递相思的大雁，如今大雁依旧而收信的丈夫却不人世，所以看到大雁睹物思人，不禁伤心。
4莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。李清照《醉花阴》
结论：黄花喻女子憔悴的容颜。
此处既写出了自己无心摘花的郁闷，又透露了惜花将谢的情怀。
5清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。 ——杜牧《清明》
结论：雨是哀伤﹑愁丝的象征。
6无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。 ——李 煜《相见欢》
结论：梧桐是凄凉悲伤的象征。
小结：作者就是通过这些意象来抒情的。在此，李清照可谓大家。一片落叶，一声雁叫，一滴秋雨，一柄青灯，李清照都能点石成金，赋予它浓郁的感染力。读着它，我们似乎听得见阶前滴雨，长天雁鸣，看得见梧桐落叶，昏黄孤灯。营造了一种化不开、驱不散的孤独失落的氛围，无疑，这是一种凄厉的美。
引导语：《声声慢》是宋代女词人李清照的作品，作品通过描写残秋所见、所闻、所感，抒发自己因国破家亡、天涯沦落而产生的孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪，具有浓厚的时代色彩，下文是小编整理的这首词的原文教学设计教案，欢迎大家阅读学习。
《声声慢》
一、解题
慢 就是慢词表示长调，语气比较舒缓。
二、 出示学习目标：在诵读中体会语言、感受形象、体味诗人的思想感情
三、根据自己的理解用适当的语调吟读词作。
先同学自己吟读，(再次打开“二泉映月”音频做背景音乐)，
评点(语速，语调，轻重缓急，韵律，感情)，后然让同学评点。再让同学诵读。
四、分析鉴赏
1、用一个字来概括全词的感情基调。
词眼：愁(板书)。
2、知人论世，看看作者为何而生愁?
“半世漂泊感生平”
李清照的人生分为前后期，南渡是李清照人生的分水岭，也是她作品的分水岭。
早年生活 (前期)李清照出身名门世家，父亲李格非师从苏轼，是著名经史学家;母亲也琴棋书画样样精通，能诗能文;李清照从小耳濡目染，善于音律，能诗能词。18岁嫁给门当户对的太学士赵明诚为妻。两人情趣相投，感情深厚，家庭美满幸福。前期词风天真、活泼，抒写闺愁、闲愁、相思。
(后期)1125年金入侵宋朝，两年后(1127年)北宋灭亡。从此，李清照的个人命运也随着国家命运的改变而改变。全家被迫南迁避难，两年后(1129)，丈夫赵明诚在赴官的途中不幸染病身亡，留下李清照孤苦一人，此后生活一直不如意，经历了珍藏多年的金石书画丢失事件、再婚离婚等不幸的遭遇。中晚年的李清照尝尽了颠沛流离之苦、亡夫之痛和亡国之恨。
这是李清照早期的词作，词风还是比较婉约清丽。但是到了后期她经历了国破、家亡、夫死、遇人不淑等不幸遭遇后，词风就发生了很大的变化，沉郁凄怆。(《声声慢》是李清照后期作品中的名篇之一。是她在遭受一连串打击(国破、家亡、夫死、半生收藏的金石丢失殆尽)，尝遍颠沛流离的苦痛后所作，历来人们公认是她的代表作。)
明确：国愁，家愁，情愁;
亡国之恨，丧夫之哀，颠沛流离之苦。
社会意义：这不仅是作者个人的感情，也是当时无数流离失所的妇女的共同情感。作者的遭遇与痛苦是时代造成的
3、《声声慢》被称为千古第一悲情之词，写愁写悲写得最深，现在我们来看一看作者是如何来表现“愁”的。
A、 在抒发情感上一般有两种方式，一是直接抒情，二是间接抒情。
直接抒情：①寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。②这次第，怎一个愁字了得!寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”
a、首先是她是用叠词，那种感情那种氛围更浓厚，可以让愁使人感觉更加丰富。她的寻觅、冷清、凄惨可以分成三个阶段。有层次感。
因为她写《声声慢》的时候她的丈夫已经去世，所以说她一个人感到很孤独，开始寻觅。从生活常识来看，人在下列情况下才寻觅：一是我们的东西丢了，寻觅，但一般不说“寻寻觅觅”;心中失落的时候，怅然若失就“寻寻觅觅”。那么李清照她在寻觅什么呢?她以前那段所有的美好时光，美好的日子。但最后找的结果只是冷冷清清。感觉到冷清之后，她自己内心的感受，就是非常凄惨。
寻寻觅觅明显是李清照的一个动作，冷冷清清。这里的冷清不仅描写环境，更暗示出内心的环境那么最后的“凄凄惨惨戚戚”纯粹是写心情或者说心理。
动作――环境――心理(板书)
恍惚――寂寞――悲伤(板书)
古人有时只是连用几个叠字，就有无限的妙处。比如欧阳修的“庭院深深深几许”。
如果要我们来写可能会是“很深的庭院”，或是深深的庭院。而这就是叠字的妙处。写作时要借鉴。
b、这次第，怎一个愁字了得!!
怎么理解啊?愁字写不完，愁字概括不了“我现在的心情”，愁啊，不尽的愁!
相形之下，连李后主的"问君能有几多愁，恰似一江春水向东流"也稍觉失色。一江春水虽然无穷无尽，但毕竟还可形容得出。而词人的愁绪则非笔墨所能形容，自然稍胜一筹。
这就是李清照无法言说，也说不尽的愁情。
B、间接抒情：借景抒情、借物抒情、借事抒情等。本文是借景抒情。
酒 秋风 过雁 黄花 雨 梧桐
选一意象，小组讨论：说说词人是如何通过意象来抒发心中的哀愁的?假如你是李清照你看到这些景物你会想到些什么?
1、艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯 ——杜甫
“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”--李白
“酒入愁肠，化作相思泪。 --范仲淹
结论：酒是“愁”的象征。
深入：酒淡并非酒淡，而是愁情太重太浓，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡”字表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。
2、杨柳岸晓风残月。 ——柳永《雨霖铃》
结论：秋风渲染愁情。
3、云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。 ——李清照《一剪梅》
结论：“雁”有离愁的象征
因为“雁”是“旧时相识”，也是从北方来到南方。再者“雁”是传递信息的使者，作者正愁苦时看到曾为她和丈夫传递相思的大雁，如今大雁依旧而收信的丈夫却不人世，所以看到大雁睹物思人，不禁伤心。
4莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。李清照《醉花阴》
结论：黄花喻女子憔悴的容颜。
此处既写出了自己无心摘花的郁闷，又透露了惜花将谢的情怀。
5清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。 ——杜牧《清明》
结论：雨是哀伤﹑愁丝的象征。
6无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。 ——李 煜《相见欢》
结论：梧桐是凄凉悲伤的象征。
小结：作者就是通过这些意象来抒情的。在此，李清照可谓大家。一片落叶，一声雁叫，一滴秋雨，一柄青灯，李清照都能点石成金，赋予它浓郁的感染力。读着它，我们似乎听得见阶前滴雨，长天雁鸣，看得见梧桐落叶，昏黄孤灯。营造了一种化不开、驱不散的孤独失落的氛围，无疑，这是一种凄厉的美。
五、拓展延伸 比较阅读
一剪梅
红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除。才下眉头，却上心头。
阅读《声声慢》和《一剪梅》两词，找出它们的共同点。
同：明确：①风格上：都是婉约词，细腻婉转 ②节令上：秋天
③情感上：愁(这次第，怎一个愁字了得/一种相思，两处闲愁)
浸染词人愁情的景(意象)有何不同? ①相同的意象不同的意境
花：《声声慢》――“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘?” 菊花本是秋令之花，令人伤感，虽然满院盛开，可由于自己憔悴瘦损，也没有心情去摘花赏花。花向来喻女子，此处菊花愁损容颜，也指词人如今孤独寂寞，没有人欣赏、没有人守护，正是李清照不幸遭遇的现实写照。 《一剪梅》――“红藕香残”、“花自飘零水自流” “红藕香残”从色彩上、气味上写出了荷花的清丽，即使飘零水上，仍是一幅轻盈雅致的图画。
雁：《一剪梅》――“云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼” 明月自满，人却未圆;雁字空回，锦书无有，说“谁寄”，即是无人寄也。――相思之情。 《声声慢》――“雁过也，正伤心，却是旧时相识。” 在这天暗云低、冷风正劲的时节，却突然听到孤雁的一声悲鸣，那种哀怨的声音直划破天际，也再次划破了词人未愈的伤口。“雁”未必相识，却说是“旧时相识”，这里寄寓着作者两层感情：雁足传书为古诗词中常用之典，此指夫亡之痛;秋雁北来，写国破家亡、漂泊南方之苦。
总结：《声声慢》和《一剪梅》虽然都是李清照写愁的名篇，然而我们从对比中可以发现，两者“愁”的内涵是不同的。《一剪梅》是对丈夫的相思之愁、生离之愁，其时词人锦衣玉食，而士人游学游宦也是社会习俗，故这愁来得轻、浅，正如词人所言是“闲愁”;《声声慢》之愁绪却是沉重、哀痛乃至于凄厉的，这是融合了家国之思、孀居之悲、沦落之苦的泣血之作。由此也可看出李清照前后两期诗风的不同。
六、结尾：
作为一个女人，李清照何其不幸;作为一个诗人，她又何其伟大。正所谓“国家不幸诗家幸，词到沧桑句便工”，苦难不停地擦试着李清照的艺术灵魂，这些经历像重物一样压在她生命的弹簧上，但它们不能压垮李清照，相反，苦难越重，艺术的灵魂飞得越高。
延伸阅读：
李清照词《声声慢》创作背景
此词是李清照后期的作品，作于南渡以后，具体写作时间待考，多数学者认为是作者晚年时期的作品，也有人认为是作者中年时期所作。
公元1127年(宋钦宗靖康二年)夏五月，徽宗、钦宗二帝被俘，北宋亡。李清照夫婿赵明诚于是年三月，奔母丧南下金陵。秋八月，李清照南下，载书十五车，前来会合。明诚家在青州，有书册十余屋，因兵变被焚，家破国亡，不幸至此。公元1129年(宋高宗建炎三年)八月，赵明诚因病去世，时清照四十六岁。金兵入侵浙东、浙西，清照把丈夫安葬以后，追随流亡中的朝廷由建康(今南京市)到浙东，饱尝颠沛流离之苦。避难奔走，所有庋藏丧失殆尽。国破家亡，丈夫去世，境况极为凄凉，一连串的打击使作者尝尽了颠沛流离的苦痛，亡国之恨，丧夫之哀，孀居之苦，凝集心头，无法排遣，于是写下了这首《声声慢》。
