熟悉李安的人都知道，他的第一部电影《推手》获得了第28届台湾电影金马奖评委会特别奖。李安导演是中国人民的光。他是第一个吃螃蟹的人，暂时不被认可，但技术创新的价值终将得到认可。最近上映的科幻电影《双子杀手》其实是李安自己的故事。他是亨利。目前这部电影的票房只有2亿多，能否最终突破3亿？
如今，李安成熟、聪明、有经验，但他无法与年轻的自己相比，就像亨利无法打败小柯一样。亨利看得太多，想得太多；小柯太单纯，他除了杀人什么也做不了，所以他可以发挥自己的长处。李安也是这样。以前，他只能拍戏剧，所以他把它们发挥到了极致。就连《卧虎藏龙》《少年派》都深受文艺剧的欢迎。
同时，很多人看了《双子杀手》后并没有得到理想的分数，但我坚持我对李安的判断：这部电影最重要的一点不是拍了什么样的故事，而是用了什么样的方法/技术来讲述这个故事。这是一个切入点，观众谁关心的故事和眼镜通常忽略。他们不知道安叔会做什么，他的雄心壮志实际上是要重塑电影语言的新概念。
不管是什么样的故事，只要掌握在李安导演手中，就会成为李安的故事。这一次，是关于“每个人都希望有另一个年轻的机会”。李安对电影整体节奏的控制在教科书的水平上！导演这次的野心不在故事里，而是继续探索高清数字电影未来的一些可能性，并着重尝试新技术，再次采用120帧、4K和3D的高规格，这与传统的电影拍摄方式完全不同，在行动、摄影和照明方面也有不同的尝试。
李安在所有剧目中都注入了独创性，体现了120帧4k3d系统令人耳目一新的优势和特点。毫无疑问，120帧4k3d的观看体验是前所未有的，是终极的沉浸式观看体验。与以往的观看体验相比，这种体验不同于肉眼观看。也许电影技术的进步和观看体验的提高并不是评判一部电影的决定性因素，但它们必须是帮助一部好电影的重要因素之一。
至于影片中父子关系的表现，我不知道李安小时候是怎么想的。永远向前看很重要。但如果代价是弄巧成拙的武功，那最好是原版李安。有人利用影片中肤浅的父子关系和遗传伦理来虚张声势，仿佛只有李安大师才把这部《少年派》开拍，其中蕴含着最深刻的宇宙真理。李安醒来后，由于沉迷于科技，他电影中的思想变得越来越枯燥。
三年前，李安说：“你不能喜欢这部电影，但不喜欢这项技术。”他的头脑很清楚。三年后，我终于看到了最好的一场比赛，但那是李安的电影。你觉得我喜欢这种技术吗？即使我不喜欢这两部电影，但我能确定我是否喜欢这项技术吗？这一次没有表达电影本身的欲望。李安的孤独是一种小小的悲哀，而一次技术性的演讲则是一种巨大的悲哀。总而言之：票房超过3亿有点困难。
