黄慎一生书画作品很多，沈阳故宫所藏仅为沧海一粟。从这9幅画作结合存世的作品可见其艺术特色。
在绘画上，黄慎以擅长人物、山水、花闻名于世，更以人物画最为突出。其人物画的题材多取材于志怪、神仙、佛道和历史人物，并有现实生活中的形象，多从民间生活写生而来。如馆藏的《设色东方朔偷桃图轴》、《设色钓罢归来图轴》等。
他在许多作品中塑造了纤夫、乞丐，流民、渔民等下层人物形象，如所能见到的《群乞图》取材于现实生活，描写灾荒年中，乞丐们流落街头、受人欺凌的悲惨画面，表现出他对人民疾苦的同情。画神仙佛道如《醉民图》,多用大幅，用笔设色，泼辣大胆，于迷离扑朔中见神韵。描绘文人生活的有《东坡玩砚图》,用笔迅疾，衣纹顿挫，线条硬挺折结，墨工浓淡相间，人物轩昂、富有气势，为其成熟后的代表画风。
黄慎的人物画，不满于表面形象，而能透辟地表现人物精神，正体现出黄慎的艺术特征。郑板桥就赞誉他“画到神情飘没处，更无真相有真魂”。黄慎早年师从上官周。上官周的画风在工笔与写意画法之间，对黄慎后来形成鲜明画风有重要影响。黄慎欲冲出藩篱不囿于成法的画风促使自己不断努力，他说：“吾师绝技难以争名矣，志当自立以成名，岂肯居人后哉！”
黄慎的花卉蔬果画，多为写意册页。他的写意花卉取法“青藤白阳(青藤白阳”是指明代绘画大师徐渭与陈淳，他们创立了泼墨大写意花鸟画风格)另辟蹊径，删繁就简，好写一枝一叶、单花片果，饶有意趣。代表作有《工笔着色花卉册》《花鸟草虫册》《蔬果册》等。
黄慎的虫鱼鸟兽画形象生动，所绘鸟兽的角蹄喙爪呈现坚实的质感，所画蝶翅蝉翼有透明感。代表作有《柳塘双鹭图轴》《雪梅寒雀图轴》《狮狗图横轴》《花鸟草虫册》等。我院所藏黄慎《设色花鸟图轴》《设色墨笔瓶花图轴》等画作也是这类题材的画作。总之，黄慎的花鸟画洗练概括，大胆泼辣。
黄慎的山水画中有元人黄公望、倪瓒的痕迹。中年以后，吸取徐渭笔法，变为粗笔写意，并用草书与章草的笔法入画，笔姿放纵跌宕，气势撼人。黄慎以草书笔法入画，以流畅的草书式线条勾绘出人物的衣饰纹理，衣纹的细密有陈洪绶笔意，并以笔墨之浓淡来表 。“ 现人物体量的三维。
用笔之娴熟显示出画家驾驭题材及作品的能力。人物面颊的晕染，颧骨、鼻梁高处的留白都进行了高光的处理，这也是画家当年为人“揭帛传真”功底的流露。据许其卓《瘿瓢山人小传》载，黄慎“十四五时便学画”。为求生计，不能免俗，一入手时先学习传神写照，以为人绘制肖像画为业。那时，泰西(即欧洲)的摄影术还没有传入我国，但曾鲸的波臣画法在绘画界已经非常风靡了。为人传神，可以糊口，又逐渐成就了他作画的造型能力。
他东奔西走、颠沛于世，虽然艰辛，但见了不少世面，密切接触了社会生活。他运用兼工带写的技法，生动地刻画了人物的表情与神态。清代钱湄寿著《潜堂诗集》对黄慎的山水画有一段形象的描写：“忽而疏，忽而密，空际烟云指尖出。忽而枯，忽而生，满林风雨皆秋声。笔一枝，墨一斗，兴酣笔跃墨亦走。笔有神，墨无痕，山重水复蛟龙奔。不以规矩非其病，不受束缚乃其性迁倪无此豪，颠米无此劲。取法疑偏实则正，目之为怪大不敬。天真一片天所付，世间哪得知其故。”
