终于有专门面向编剧的奖了。
11月21日，由中广联电视剧编剧委员会指导、爱奇艺主办的“编剧之夜”（以下简称“编剧之夜”）在北京举行。入围电影、剧集、动画3大类别10个奖项的45部作品中，最终有13部优秀作品、23位出色编剧获得荣誉。
更重要的是，这是行业首次专门面向编剧从业者的表彰活动。
就像编剧刘和平所说，“记忆里这是全行业唯一一次专门为编剧举行的表彰活动，爱奇艺举办这样一场活动，关注编剧的声音，我发自内心地感到高兴。今晚属于我们编剧，也属于这个行业。”
懂创作的人，掌握了话语权
，影视行业面临着不少挑战。一方面，疫情影响持续不断。影院关张半年，剧组停滞多日，观众“三月不知影味”。另一方面，行业仍处于调整变革期，整体环境存在着诸多不确定因素。基于此，“编剧之夜”无疑为行业提供了一丝暖意。
从行业意义来说，“编剧之夜”的出现，意味着行业逐渐将目光投向真正懂创作的人。电影也好，电视剧也罢，只要存在观演关系，扎实的创作就不可或缺。而创作的源头，就是剧本。一个剧从0到100，从0到1的那一步最难跨。也只有把最初过程做好了，后期才能去赋能。
没错，剧本是一剧之本，是导演二次创作、演员倾情表演的依仗。虽然过去狂奔的草莽时代，有人曾喊出“大数据可以取代编剧”的激进宣言；但随着现实主义的回归，观众与市场越来越对品质内容“嗷嗷待哺”。一言以蔽之，优秀编剧的重要性已不言而喻。
北京市广电局局长杨烁和中广联副会长李京盛为《外交风云》编剧马继红颁奖
在“编剧之夜”上，荣获剧集单元“最佳原创”的《破冰行动》、“最佳改编”的《庆余年》，电影单元“院线电影最佳原创”的《风中有朵雨做的云》、“院线电影最佳改编”的《少年的你》，动画单元“国漫最佳原创”的《灵笼》，以及组委会“特别表彰”的《外交风云》《哪吒之魔童降世》《毛驴上树》等作品，都具备着独到的内容价值，彰显出优秀故事的现实价值。
为了公正地选出这些品质之作，在与此次活动主办方爱奇艺相关负责人的对话中可以了解到，“编剧之夜”从设计到落实，皆做到了精益求精四个字。
一来，评委会阵容含金量足够高。
就拿剧集单元的评委来说，不仅有中戏、上戏、北电、中传四所院校的院长及编剧系主任，还请来了编剧刘和平，导演郑晓龙、沈严，演员张国立、刘涛，出品人曹华益，其豪华程度几乎史无前例。这阵容，算得上学术性与行业性兼具了。
编剧刘和平（左）与中国传媒大学校长廖祥忠
二来，获奖作品的评选过程也颇为严格。
近30位剧集、电影、动画领域的权威人员，结合作品质量、播出表现、市场反馈等多方面因素，从市场和专业角度发掘影视作品的闪光点，在综合考量中经过多轮筛选并合议得出结果。如此一来，获奖者就实至名归了。
爱奇艺副总裁、影视文学研发中心总经理张恒表示，“编剧之夜”并非爱奇艺用来自我表彰的工具。“爱奇艺希望借助这一活动，为编剧行业献上一点微薄之力。”
这份勉力，也体现在颁奖典礼上。颁奖现场，北京市广电局局长杨烁，北京市广电局副局长孔建华，中广联副会长李京盛，中广联电视编剧委员会会长刘和平，中国电影导演协会会长李少红，中国传媒大学校长廖祥忠，北京电影学院副校长胡智锋等众多行业专家悉数到场。
中国电影导演协会会长李少红和北京电影学院教授王红卫为《风中有朵雨做的云》编剧梅峰颁奖
值得一提的是，“编剧之夜”还对相关行业的未来发展形成了一系列讨论。
中戏电视剧创作教研室主任曲士飞，就和观众分享了他从事编剧的心得。在他看来，文以代变，当代人所做的作品，终将成为这个时代的烙印。“编剧的声音犹如灯塔的光芒，我们要书写黑暗中的光明、危难中的逆行、困境中的坚守、逆境中的抗争。”
爱奇艺首席内容官王晓晖与北京电影学院动画学院院长李剑平为动画《灵笼》编剧董相博颁奖
编剧刘和平当晚发表的关于“回归专业、艺术至上”的讲话，戳中了编剧创作的本质。在他看来，主题创作不能变成政策的传声筒。所谓编剧，是搞美学的，是搞艺术的。应当用美学的眼光，用艺术的手段，把我们所需要表达的价值表达出来。
可以说，“编剧之夜”起到的不只是一个鼓励作用。在为来自台网、院线的优秀作品颁发荣誉外，爱奇艺更想构建一个健康的内容创作环境，从而助推更多优质作品诞生。爱奇艺正在用行动搭建起编剧行业有效的成长路径。
爱奇艺“编剧之夜”给行业带来了什么？
专门为编剧开办一个颁奖活动，意义何在？我们不妨从三个角度来看这个问题。
第一，鼓励和表彰优秀的编剧创作人才，为编剧行业提供一种拉动力。
近年来，大众对编剧的关注度不足，行业对编剧的重视也不足。然而，作为影视创作的源头，编剧的声音应当被听到。
也只有形成一套行之有效的表彰体系，才能让编剧知晓，自己的声音有人听到了。
导演谢飞与北京电影学院副校长胡智锋为《哪吒之魔童降世》颁奖
“编剧的声音犹如灯塔的光芒”，“编剧之夜”要做的就是打牢灯塔的根基。而今，他们正在路上。就像龚宇致辞中所说，“爱奇艺始终尊重编剧行业和创作人才，编剧作为影视内容创作的源头，有着广阔的发展空间，希望携手更多编剧人才为行业输送优质内容。”
第二，打破“闭门造车”的窠臼，让更多的编剧紧密团结。
写作需要独处，更需要交流。“编剧之夜”就提供了一个供编剧们交流的平台。对这一行业来说，了解最新动态、获悉行业综述，有时候跟好的故事创意一样重要。只要做到这一点，“编剧之夜”就不再只是一种纯粹的表彰活动，而是一种创作源头的自我审视与反思。
这也是爱奇艺未来想做的。张恒表示：“未来，我们准备在颁奖过程中加入更多的行业思考。奖为什么颁给它，为什么是这些作品受欢迎，都得剖析清楚，通过专业人士的建议，引导激发更多优质内容的诞生。”
第三，为行业培养更多的优秀青年编剧，从源头给影视行业这棵树“施点肥”。
“无论是剧集还是电影，行业的瓶颈在于剧本本身。”正如龚宇所说的那样，现在影视行业面对着一种“编剧匮乏”的现状。说到底，不是没有编剧，而是培养好编剧的机制还需要加强。过去的国产好剧并不算少，但每一个剧本都需要旷日持久长期打磨，呕心沥血反复修改。
而如今呢？新入行者越来越多，真正能耐得性子的却寥寥无几。在认识到这一点后，爱奇艺积极推出大量平台举措，致力于优质内容的发掘和影视人才培养。
“编剧之夜”当晚，不仅中传、北电的校长担当颁奖嘉宾，中戏、中传、北电相关专业的90名学生也赶到了现场。在那一刻，台上获奖的编剧，与台下即将入行的创作者，似乎达成了一种当下与未来的巧妙联系。当然，爱奇艺做的还不止于此。
从启动“云腾计划”开始，爱奇艺就始终不断为市场提供创新内容，《小女上房揭瓦》《恋恋小酒窝》《以身饲龙》等作品，都可圈可点。今年的“云腾计划+”影视计划，爱奇艺更是联合内外人才，共同打造自制、定制影视作品，致力于多维度赋能优质内容产出。
另外，爱奇艺还与北电、上戏展开合作，设立了优秀剧本推介会。去年，“北京电影学院爱奇艺优秀创意剧本推介会”共收获92份有效剧本，其中6部作品获得北京电影学院爱奇艺创投基金。同时，爱奇艺也为影视工作者搭建交流平台。比如，举办“高级编剧培训班”，使行业协会、平台、影视公司、剧集主创和管理者实现了有力的交流碰撞。
这些举措，为青年创作者提供了一个直面用户的途径，以市场反馈来提升他们的专业技能，促进产业良性循环。这也是爱奇艺模式创新在当下的一大“附加值”。
或许如今“编剧之夜”的效用还不显著，但不要忘了，“星星之火、可以燎原”。这次活动，不仅是对优秀编剧的一次鼓励，更开启了中国编剧新生态的重新构建，具有里程碑意义。透过这场“编剧之夜”，我们看到了影视内容的新变化、新业态、新格局。
【文/冯壹】
