中华民族历史文化悠久,诗歌在我国也有好几千年的历史,不同朝代有不同的表现形式。距今约3000年风雅颂的《诗经》,紧贴民风民俗却不失雅致;楚国时以屈原为代表的《楚辞》浪漫瑰丽又充满悲情;汉代时充满现实主义色彩,广为传唱的《汉乐府诗歌》;大气磅礴繁荣瑰丽的《唐诗》;波澜壮阔既风雅又豪放的《宋词》。每个朝代都为我们留下了经久不衰的文化瑰宝。
唐代诗歌的发展进入全盛时代,如果把中华文化比作一件华服,那么唐诗就是上面最绚丽的锦绣。唐朝时我国国力强盛,经济繁荣、社会习俗民风开放,处处都展示出大国风范。经济的繁荣也导致文化繁荣思想自由,据统计流传下来现存的唐诗就有四万多首,影响了世界上很多国家的文化。有个人一生只写两首诗,但是其中一首却几乎可以“艳压”所有唐诗。
盛唐古诗流派与代表诗人
自上学起,我们的每本语文教材中都会有几首必背古诗。无论是月色朦胧下化不开的愁思“举头望明月,低头思故乡”;还是道尽离别与祝福的“海内存知己,天涯若比邻”。唐诗在我们的学习生活中都占有很重要的地位。
受兼容并包的社会风气影响,唐诗的风格也是多种多样,流派丰富。有分为五言和七言的古体诗,也有分为绝句和律诗的近体诗,绝句和律诗更加细化,包括五言、七言绝句和五言、七言律诗。
唐诗是中国古代诗歌的鼎盛,继承了前朝各代的传统,而且推陈出新加以改造。拓展了古诗描述事实的题材,也提升了诗歌的艺术特色创新抒情诗形式,至今仍然非常受欢迎。
唐诗的派别也清晰丰富,分为四个流派。山水田园派,多写归隐生活比较闲适洒脱,其中王维和孟浩然比较有名“垂钓坐磐石,水清心亦闲”悠闲自得。
边塞诗派,一般比较雄伟壮阔、英勇悲壮。边塞派代表诗人就比较多,王昌龄、岑参、王之涣等都比较出名,“秦时明月汉时关,万里长征人未还”惊艳了无数人。
浪漫诗派,自由奔放多用于抒发追求个人价值。诗仙李白就是浪漫派最杰出的代表人物,潇洒飘逸看淡名利的鬼才诗人李白,一生无数传世佳作。“安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜”至今仍被大家反复使用在生活中。
现实诗派,大多心系百姓、针砭时弊。杜甫的“国破山河在,城春草木深”深入人心。
唐朝最“懒”诗人,一生只写两首
唐诗流传无数,鬼才诗人也不是少数,但是有一个人,他被大家调侃为唐代“最懒”的诗人。他这一生只写了两首诗,但是其中一首却使他名流千古,被称赞压倒全唐,惊世绝伦。这个诗人就是张若虚,那首诗就是《春江花月夜》。
张若虚这个人就是作品名声大于本人名声的典型代表。历史上对张若虚的记载少之又少,只知道他出生于唐代的扬州,与贺知章、张旭、包融齐名,当时人称“吴中四士”。
张若虚一生作品仅仅只有两篇,一篇就是闻名天下的《春江花月夜》,另一篇鲜为人知叫《代答闺梦还》。就像很多当代未火,后世才闻名的“沧海遗珠”一样,《春江花月夜》在唐代时“默默无闻”。唐代出名的诗歌太多,张若虚和他的《春江花月夜》怀才不遇一同被埋没,并没有在任何诗集中记录。
直到宋朝时《春江花月夜》这枚“遗珠”才被郭茂倩整理收录在《乐府诗集》中,到明代时才开始声名远扬,陆续被记录在各大诗集,终于扩散开来,变成经典千古绝唱。
《春江花月夜》孤篇盖全唐
作品在多不在精,张若虚出名的只有这一首《春江花月夜》。但是《春江花月夜》文笔细腻、场景壮阔、清丽开宕,在自然的写景之中表达出了世事无常、物是人非的寂寥之感。一曲终了还久久不能回味过来,萌生意犹未尽之感。
《春江花月夜》讲述的是一个令人叹惋的故事,诗中虚实结合,穿越人、鬼、神三界。上元佳节,张若虚在明月桥边偶遇大家闺秀辛夷,缘分就是如此奇妙,只此一眼,便深深爱上了辛夷。
月光下,小桥上,一见钟情的故事浪漫动人,但是在戏本中大家闺秀与穷书生的故事鲜少有好下场。妙龄男女,一个温婉可人,一个才华横溢,很快陷入爱恋。可是当二人还未来得及诉衷肠定终身时,张若虚却不幸离世。
留有执念的张若虚不肯投胎,誓要与辛夷再见最后一面,说完自己未说的话。最终这份真爱打动了仙人曹娥,曹娥助张若虚死而复生,得以与辛夷重逢,只是此时辛夷已经是一个66岁的老人,27岁的张若虚与昔日恋人在桥上重逢,物是人非,于是吟出这首《春江花月夜》。
“春江潮水连海平,海上明月共潮生。”一句描绘的江月景色,令人心胸开阔。“江畔何人初见月?江月何年初照人?”以两个问句,道出了物是人非的怅然。“人生代代无穷已,江月年年望相似。”用类比引发出对时光飞逝,年华短暂的感慨。
《春江花月夜》不是简单的山水景物诗,而是将诗情、画意、乐章完美地融合在一起,韵味无穷,对后世诗作的发展影响颇深。闻一多先生就曾评价它“《春江花月夜》,这是诗中之诗,顶峰上的顶峰”。
如此千古绝唱,自然要与现代方式相结合,更好地传承中华优秀文化。昆曲大师张军老师就将《春江花月夜》改编,传统昆曲与现代电音创造性相结合。判官误抓张若虚和明月桥重逢表演的大胆惊喜,引发了时下很多年轻人的兴趣,再度带动潮流,经典果然经得起时间的考验。